「バットマン：アニメシリーズ」はバットの未来を予測しました
現在HBOMaxでストリーミングされているこの番組は、彼が世界で最も人気があり、際限なくリサイクルされているキャラクターの1人になる何年も前に、帽子をかぶった十字軍を再定義しました。
この記事を聞く
ニューヨークタイムズのような出版社からより多くのオーディオストーリーを聞くために、 iPhoneまたはAndroid用のAudmをダウンロード 。
ロバート・パティンソン、ベン・アフレック、クリスチャン・ベールの前には、ケビン・コンロイとバットマンのゴッサムシティ：アニメーションシリーズがありました。 1992年から1995年にかけてフォックスキッズで放送されたワーナーブラザースシリーズが到着しました HBOMaxで 1月に。サタデーモーニングカトゥーンは、ノワールのジャンルへの超定型化された進出でもあり、ケープ付きの十字軍のダークナイトバージョンをテレビに持ち込み、以前は真面目で、時には愚かなテレビヒーローを再定義し、これからのより暗い反復を予見しました。
バットマンは時代を超越し、信じられないほど具体的であり、完全に満たされた世界の感覚を生み出しました。その素晴らしく困惑する時代錯誤的な風景は、アールデコのアクセントと洗練された超近代的な建築を組み合わせました。 1930年代から40年代にかけてはがらくたに見えた車は、スチームパンクの領域に転向したガジェットと世界を共有していました。
バットマンは、1939年に探偵コミックスに最初に登場して以来、振り回されてきましたが、1960年代に、アダムウェストの執拗な野蛮なバットマンで人気を博しました。 （私は個人的にシリーズのそのタイムカプセルが大好きです）。 1970年代から80年代にかけて、バットマンはハンナバーベラのスーパーフレンズ、ニュースクービードゥー映画、1977年からの短命のバットマンの新しい冒険などのアニメ番組に出演しました。 1960年代シリーズの直系の子孫。
1989年にティムバートンがバットマンで彼のシグネチャーゴシックスタイルでバットにスタンプを押したとき、視聴者は不機嫌そうなバットマンを初めて見ました。しかし、ポップカルチャーを支配するキャラクターの幽霊のような暴力的なバージョンは、1980年代にシリーズバットマン：ダークナイトリターンズを含む画期的な作品がバットマン：アニメーションシリーズに明らかな影響を与えている漫画作家フランクミラーから主に生まれました。
2021年の最高のテレビ
今年のテレビは、創意工夫、ユーモア、反抗、そして希望をもたらしました。 TheTimesのテレビ評論家が選んだハイライトの一部を次に示します。
- '中身'： 単一の部屋で書かれ、撮影されたボーバーナムのコメディスペシャルは、Netflixでストリーミングされ、パンデミック中のインターネットライフにスポットライトを当てます。
- 「ディキンソン」： ザ Apple TV +シリーズ 文学的なスーパーヒロインのオリジンストーリーです それはその主題については真剣ですが、それ自体については真剣ではありません。
- '継承'： メディアビリオネアの家族についての斬新なHBOドラマでは、金持ちであることはかつてのようなものではありません。
- 「地下鉄道」： バリー・ジェンキンスによるコルソン・ホワイトヘッドの小説の変容 ファビュリスティックでありながらザラザラしたリアル 。
彼のテレビの前任者とは異なり、1992年9月にデビューしたバットマン：アニメーションシリーズのヒーローは、本当の犯罪と戦い、真剣に取り組んだ。ショーは銃とナイフを持ったギャングを特集し、殺人、復讐、貧困、貪欲、搾取などを含む難しいテーマに取り組みました。バットマンがダークヒーローではない彼の人生の夢のバージョンに閉じ込められている、驚異的なPerchance to Dreamのようないくつかのエピソードは、キャラクターの暗い精神に飛び込みます。
（もっと暗く歪んでいた可能性があります。ブルースウェインの両親を殺した銃についてのあるエピソードの脚本は、ネットワークが暗すぎると判断したため、画板にたどり着きませんでした。 作家兼プロデューサーのアラン・バーネットによると 。）
画像クレジット...20世紀フォックスフィルムコーポレーション
典型的なサタデーモーニングカトゥーンの運賃ではありません。しかし、それもそうでした。大人のテーマにもかかわらず、バットマン：アニメーションシリーズは、陰気なアンチヒーロービットをやり過ぎて多くのDCプロパティが犯した間違いを犯しませんでした。むしろ、シリーズはバットマンと彼の忠実な執事、アルフレッドの間の冗談でそのユーモアのセンスを保持しました。バットマンの多くの浮気で;そして彼のデッドパンと彼の敵対者との相互作用。
ほとんどのバットマンの反復と同様に、悪役が最も輝いていたものでした。ジョーカーがキャラクターの最も決定的な資質の1つになったとき、マークハミルは彼のパフォーマンスで大笑いしました。シリーズは、同情的なバックストーリーを与えられたフリーズ氏のように、漫画からいくつかの悪役を刷新しました。 （数年後、アーノルドシュワルツェネッガーは、1997年から、広く悪意のあるバットマンとロビンのキャラクターにサッカリンのテイクを提供しました。）また、バットマンの神話の基礎となった悪役、ハーレークインを紹介しました。カノンと、数十年後、彼女自身の不遜なテレビシリーズと映画に。
ケヴィン・コンロイの声の作品は、その役割のすべての俳優が複製できるわけではない範囲を示し、多くの人にとって、唯一の真のバットマンとしてコンロイを区別しました。 （彼は、1993年に愛された映画「バットマン：マスクオブザファンタズム」やスタイリッシュなサイバーパンクの続編シリーズ「バットマンビヨンド」など、その後のほぼすべてのDCアニメイテッドスピンオフでキャラクターの声を出しました。若くて、コンロイのパフォーマンスは、彼が夜にバットタイトで走り回っている億万長者のプレイボーイであるという事実を見失うことなく、キャラクターの魅力を捉えました。
バットマン：アニメーションシリーズは、主人公の伝承をどのように採掘したかについて気が利いていました。それは漫画からのキャラクターとプロットを適応させ、バートン映画から色調のインスピレーションを引き出し、その後バットマンの特性に影響を与えました。
バットマンはこの時点で画面上の定番です。パティンソンのバットマンは来年到着しますが、アフレックのジャスティスリーグのバットマンとベールのバットマンはほとんど文化的な思い出ではありません（ウィルアーネットの横割りのレゴバットマンは言うまでもありません）。
しかし、ディズニーとワーナーブラザースの幹部がストリーミングプラットフォームや映画の世界を夢見る何年も前に、バットマン：アニメーションシリーズは、世界で最もユビキタスなフランチャイズの1つになるための道を示しました。一部のコウモリは過去のポップカルチャーの洞窟に飛び込み、忘れられて無視されますが、これは誰もが大好きなエモバットヒーローの最高で最も影響力のある化身の1つであり続けます。