すべてのウォン・カーウァイ映画、良いものから最高のものまでランク付け

「彼はそれらの消えた年を覚えています。ほこりっぽい窓ガラスを通して見ているように、過去は彼が見ることができるものですが、触れることはできません。そして、彼が見るものはすべてぼやけていて不明瞭です。」

いいえ、これは新しい波のフランス映画からの引用ではありません。これは香港の映画館からの引用です！しかし、ペースの速い「スリル満点の」アクション映画で有名な業界が、このような深い感情をどのように漂わせることができるでしょうか。答えはウォン・カーウァイという男です。カーウァイは5歳のときに香港に引っ越してきましたが、香港で進行中の文化大革命をきっかけに、さまざまな映画に触れました。おそらくそれが彼の映画がしばしば主流の香港映画の流れに逆らって流れ、代わりにジャン=リュック・ゴダールのような画期的なフランスのニューウェーブ監督の足跡をたどる理由です。彼のトレードマークは、鮮やかで歪んだ、高度に様式化されたビジュアルと、愛を求めて憧れ、傷つき、独特のキャラクターです。 Kar-waiの叙情的な映画はすべて、私たちの感情の最も基本的なものである愛を表現するために働いています。

整然とした（時には圧倒的な）完璧主義者であるカーウァイは、30年近くにわたるキャリアの中で10本の映画しか監督していません。彼はひどい映画を作ったことがない数少ない著名な映画製作者の一人です。これは彼のフィルモグラフィーからのすべてのウォン・カーウァイ映画のリストです。これらの最高のウォンカーウァイ映画のいくつかは、Netflix、Hulu、またはAmazonPrimeで見ることができます。

10.マイ・ブルーベリー・ナイト（2007）

香港のシネマサーキットで7回の映画の試みが成功した後、これはカーウァイの最初の（そして唯一の）英語映画でした。 「MyBlueberryNights」は、失恋の治療法を探すために人生を残したエリザベスの旅を記録しています。彼女がアメリカ中をウェイトレスしているとき、彼女は自分よりも大きな痛みと憧れを持って他の人々と出会い、彼らは彼女を自己探求に導きます。この映画は、いくつかの素晴らしいパフォーマンスを誇り、ウォン・カーウァイの美しいビジョンは、アメリカの描写では少しステレオタイプですが、それでも美しいです。一貫性のあるプロットとそれに沿った薄いスクリプトの欠如は、それを少しドラッグにします。しかし、それは決してひどい映画ではなく、ウォン・カーウァイの忠実な人々にとってはまだ甘美な運賃です。

9.グランドマスター（2013）

カルワイの最新の映画は、不滅のブルース・リーに詠春拳の芸術を教えた伝説のカンフーマスターイップマンの生涯と時代に触発されたアクション映画です。再び慣習から離れて、ウォンは、中国の最後の王朝の崩壊と激動の共和党時代、つまり激しい暴力の時代にまたがる彼の人生の初期の時期に基づいて映画を作ることを選びました。中国全土の美しい場所で大規模に撮影されたこの映画は、古典的なカンフーアクションとウォンの定番のアートハウスの一団を完璧にブレンドしています。有名な監督との7回目のコラボレーションでトニーレオンによる魅惑的なソロアクトをフィーチャーした「グランドマスター」は、身体性と哲学のおいしいミックスです。

8.涙が行くように（1988）

ウォン・カーウァイの長編映画の監督としてのデビューは、スコセッシの「ミーンストリート」に沿った物語です。この映画は、彼の熱狂的で問題を抱えている仲間のフライと彼のいとこであるンゴールを保護しようとしているワウという若いギャングに焦点を当てています。彼は特別な絆を共有しています。彼の最初の映画でさえ、カルワイはギャングのジャンルのガンマンアクション（1987年の「男たちの挽歌」のおかげで当時香港で大きな人気を集めていた）を交換し、主人公間の関係に焦点を当てることを選択します。彼のデビュー作であるため、後の映画ほど型破りな感じはありませんが、ウォン・カーウァイと面白いHKギャングが曳航することになっていた天才を垣間見ることができます。

7.ハッピートゥギャザー（1997）

LGBTコミュニティの将来を不透明にした香港の英国から中国への返還を背景に、「Happy Together」は、衰弱を救うためにブエノスアイレスに旅行する香港返還前の2人の男性の物語です。関係。しかし、合理的で穏やかなライと、より破壊的で一夫一婦制ではないホーとの関係は確かな運命です。ノンリニアでバラバラな物語と彼のユニークなスタイリングを組み合わせたウォン・カーウァイは、対照的な個人間の激動の関係の憂鬱な物語に、彼だけができる方法で美しさを与えます。

6.楽園の瑕疵（1994）

「AshesOfTime」は、発足以来、批評家と聴衆を同じように分けており、ウォン・カルワイにさえ悩まされていたため、2008年にレチンカーのリダックスバージョンを再リリースすることにしました。有名な武道小説の前編 射鵰英帝国 、この映画は、ジョン・ウーやアン・リーなどの監督が最近マスターした典型的な武侠映画とはかけ離れています。それはそれほど単純な物語を持っておらず、彼らの剣術の代わりにそのキャラクターの感情に怠惰に焦点を合わせています。複数のサブプロットが、喪失、記憶、愛についての瞑想で主人公をフォローしています。広大な場所での頭がおかしくて飽和したシネマトグラフィーと、慣習的なスワッシュバックリングアクションの不足は、熱心なアクションファンにとっては苛立たしい時計になるかもしれませんが、中立的な映画ファンにとっては、「AshesofTime」は夢中になれる乗り物であることがわかります。

5.天使の涙（1995）

「堕天使」は、1994年にヒットした「恋する惑星」（リストの最後から2番目の位置）の続編です。この映画は、香港の風変わりなナイトライフに基づいた、ほとんど無関係な2つの物語で構成されています。どちらのストーリーも不適合とその夢中を扱っています。最初のストーリーには、ビジネスを提供する殺し屋に夢中になっている「パートナー」がいますが、会ったことはありません。 。ウォン・カーウァイの映画でいつもそうであるように、プロットは後部座席を取り、カメラは香港の街の噴出する性質を追跡することにもっと興味を持っています。 「堕天使」は、非常にかすかな物語の束でつなぎ合わされた一連のビネットですが、それでも深く繊細な料理であることに成功しています。

4.欲望の翼（1990）

1960年代の香港（彼のお気に入りの時代）を舞台にした「DaysOf Being Wild」は、一人の自己破壊的な人物が周囲の人々の生活にどのように影響を与えることができるかについての陰気なムード作品です。これは、主人公間のドンキホーテの感情的な関係に焦点を当てたウォンの「非公式三部作」映画の最初のものです（この映画の主要な女性は両方とも、リストの上位の映画に登場します）。それはまた、カーウァイと、ウォンのスタイルの進化のための主要な小道具に値する撮影監督クリストファー・ドイルとの間の7本の映画の非常に実り多いパートナーシップの始まりを示しています。 「AsTearsGo By」の成功後、ウォン・カーウァイは次のプロジェクトに取り組むための自由な支配権を与えられました。したがって、彼の2年生の努力は、彼の感傷的で脈動する傑作の前奏曲のようなものです。これは、カーウァイがアンビエンスを通して感情を引き出すために彼の要素に入る映画です。

3. 2046（2004）

孤独な作家が、失われた記憶を取り戻すために人々が行った2046年に向けて出発する列車についての物語を書いています。しかし、作家自身を除いて、誰もその場所から戻ってきたことはありません。 2046は、一部はディストピアのSF作品であり、一部は60年代の香港から2046年のクリスマスイブまでの間につかの間の痛みを伴うロマンスです。チョウがスーリージェンを失った後の4つのストーリーアークを通じて（このリストのサミットでの映画）、2046年は「愛はタイミングの母である」と最も視覚的に詩的な方法で述べています。それは、愛情のこもったキャラクターが無慈悲な女性の男になる旅を示しています。チョウと彼の人生に登場する3人の女性の間の激しいドラマ、そして色合いを使用した感情の視覚化は、「2046」をありふれたディストピア映画とは一線を画しています。

2.恋する惑星（1994）

その後に登場した「天使の涙」のように、「恋する惑星」は2つの物語が連続して語られ、従来のロマンスというよりも香港へのラブレターです。それぞれの物語は陰気な警官についてであり、熱狂的なジャンプカット、動きの速い画像、そして現代の香港全体のスイープレンズを通して語られます。カーウァイは、彼が天才であるように、彼が最初に撮影する場所を決定し、その後、物語をまとめました。タイトルは、映画の最初の部分の多くが設定されている尖沙咀の重慶大厦と、2番目の警官の愛の関心事であるフェイが働いているミッドナイトエクスプレスのスナックバーに言及しています。ウォンカーウァルが両方の場所を選んだことは、香港の精神を表現する上で独自の意味を持っていました。ハンドヘルドカメラを使用してわずか3か月で製造された「重慶」は、香港に活気を与えます。

1.愛のムード（2001）

「ChungkingExpress」は必死の勇気を持って現代の香港をのぞきますが、「In The Mood…」は、片思いの憂鬱な物語を伝えるために字幕さえ必要としない2人のwoebegone主人公の目を通してそれを見ます。チャウとスーは、不倫の配偶者について知った後、抑制されたロマンスを生み出しましたが、それは彼らのパートナーと同じくらい低いので、一緒にいないことに決めました。ウォン・カーウァイは、赤、黄、緑の色合いを非常に微妙かつ効果的に使用して気分を引き出し、孤独の状態を描写するために通りの麺屋への定期的な散歩のようなライトモティーフを使用して、彼の力の頂点にいます。ゴージャスな美しさで悲痛な物語を繰り広げます。 「イン・ザ・ムード…」は、チョウが彼の秘密の愛をアンカーワイの中空の木にささやいたずっと前からあなたと一緒にいる膨らんだビジュアルオペラに他なりません。