「ウォッチメン」がやってくる。 （実際、それは決して去りませんでした。）
グラフィックノベルのウォッチメンの新しい適応がHBOにやってくる。オリジナルの変更されたスーパーヒーローの物語—そしてポップカルチャー全般—は永遠に。
2019 New York Comic Conで、ウォッチメンのキャラクターであるロールシャッハに扮した男。クレジット...ニューヨークタイムズのランドンノルデマン
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本編を読み続ける1986年と1987年に発行された12部構成のコミックシリーズであるウォッチメンは、今では史上最高のスーパーヒーローコミックとして世界的に高く評価されていますが、それは正確にはどういう意味ですか？ポルカアルバムが史上最高のポルカアルバムであると考えられていると言ったとしても、音楽自体や、それがポルカの流れを永遠に変えた方法についてはあまり語っていません。ポルカ音楽がビルボードチャートを支配するようになり、ほぼすべてのストリーミングチャンネルで独占的に再生され、毎年数十億ドルの利益を生み出し、他のすべてのジャンルの音楽をほぼ排除して制作されている世界に住んでいたと想像してみてください。それは、非常に影響力のある30年前のポルカクラシックに対するあなたの好奇心を変えるでしょうか？
元のウォッチメンの遺産 グラフィックノベルは、デイモン・リンデロフによって作成された同じ名前の新しいHBOシリーズの到着のおかげで、今日新たな関心を集めています。リンデロフは、新約聖書と旧約聖書のつながりに似た、オリジナルの現代的なリミックスとして、彼の前提を、過去に不可能ではないにしても危険であることが証明された偉業である、まっすぐな適応を試みるのではなく、 ）。最初の6つのエピソードを見て、リンデロフのシリーズは、ソースマテリアルがスーパーヒーローのジャンル全体と複雑で不安な関係にあるのと同じように、ソースマテリアルと複雑で不安な関係にあることを報告できます。それでも、ウォッチメンショーは、グラフィックノベルが30年前に成功裏に引き受けたのと同じ使命を負っています。それは、好むと好まざるとにかかわらず、文化全体を飲み込んだポップな神話を再発明することです。
1986年に戻りましょう。私のように、コミックを愛する10代の若者としてその10年間を過ごしたとしたら、物事がかなり急速に進んでいたことを思い出すかもしれません。長い間人気があったが批判的に無視された少年の耽溺と見なされていたスーパーヒーローコミックは、受けていました 見事な芸術的ルネッサンス 。
世紀のほとんどの間、スーパーヒーローの物語は、衣装を着た十字軍または十字軍のチームが同様に空想的な服装で悪役と戦うこと、いくつかのバムパウの演劇、そして悪に対する善の勝利を特徴としていました。スーパーマンの最大のジレンマは、彼の秘密のアイデンティティを秘密に保つことであり、時には、彼の無敵のクリプトン人の髪を切る方法を考え出すことでした。 （ある漫画では、彼はハンドミラーの複雑なセットアップと彼自身の熱視力を使用していました。）バットマンは陰気な孤独な人としてキャストされていましたが、テレビのアダムウェストのキャンプの化身でより大きな人気のある想像力の中にまだ存在していました。マーベルとDCの2つの主要なコミック出版社でのストーリーテリングは、複雑さに向けて赤ちゃんの一歩を踏み出しました。その頂点は、おそらくアンキャニィX-メンのダークフェニックスのストーリーラインであり、ヒーローの1人が無制限の力を獲得してから自分自身を犠牲にします。より大きな善。
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クレジット...DCコミックス
他の媒体に関しては、スーパーヒーローは困惑していました。実際に成長した大人を頭からつま先までのスパンデックスに入れて、それをばかげたこと以外に見せるための方法をまだ誰も理解していませんでした。リチャードドナーの1978年のスーパーマン映画はヒットしましたが、それは主に、国家不安の時代にアメリカの旗をかぶったプロテクターの防弾の純粋さを捉えたためであり、彼の複雑さを探求したためではありません。テレビで、最も偉大なアメリカの英雄 1981年に初演され、エイリアンの介入によって超大国に遭遇した不幸な高校教師が登場します。ショーは3シーズン続き、漫画ファンからの愛情を勝ち取りました。漫画ファンは、画面上の衣装を着た表現に対するうんざりした欲求よりも、その品質について語っていません。今では信じがたいことですが、ポップカルチャーのスーパーヒーローはニッチなサブジャンルと見なされており、誰かが彼らについて真面目なテレビ番組や映画を作るかもしれないという考えは、1986年にはとてつもないファンタジーでした。
それから警備員がやって来ました。
アラン・ムーアによって書かれ、デイブ・ギボンズによって描かれ、ジョン・ヒギンズによって着色されたウォッチメンは、以前のスーパーヒーローコミックを裏返しにしてギアを露出させたため、それほど改善されませんでした。コミックの革命的な影響に匹敵するコミック以外のアナロジーを考えようとすると、私が思いつくことができる最も明白な例は、笑わないでください。ユリシーズです。ウォッチメンは、品質、複雑さ、野心において以前の漫画を上回っただけでなく、スーパーヒーローについての物語が何を目指すことができるかを再考しました。それはその読者にスーパーヒーローを真剣に受け止めるように頼みました、それは両方とも理にかなっています—漫画本の読者より彼らを真剣に受け止めるのは誰ですか？ —そして、ヒーローを堕落した複雑な人間と見なすことを意味し、現実の世界から認識できる醜く恥ずべき感情の配列になりがちなことを考えると、まったく新しいと感じました。以前は、スーパーマンのようなヒーローが悲しむかもしれないことが示されていました。しかし、彼が復讐心、嫉妬、または無駄を感じる可能性があることはめったに示されませんでした。
画像クレジット...DCコミックス
監視員は1985年に、米国がベトナム戦争に勝利した別のアメリカのタイムラインで開催されます。リチャードニクソンは、17年間大統領を務め、衣装を着た警備員は、少数の特別な政府機関を除いて非合法化されました。アクションは、今や引退したヒーローのグループに集中し、壊れて、太りすぎで、後悔に満ちています。物語が始まると、これらのヒーローの1人であるコメディアンが高層の窓から投げ出されました。彼の元同僚であるロールシャッハという暴力的な社会人は、彼の死を調査し、そうすることで、レイプ、サディズム、殺人を含む、ひどい秘密と裏切りの歴史を明らかにします。全体を通して、古典的な80年代のパラノイアの雰囲気の中で、ロシアとの冷戦はアルマゲドンを解き放つと脅迫し、終末時計は真夜中近くに刻み、タイツのヒーローが世界を救うことを望むことのできない世界的な大惨事が迫っています。
後から考えると、漫画本のアナス・ミラビリスであった時期に警備員も到着しました。 1986年には、ホロコーストに関する寓話的なグラフィック小説であるArt Spiegelman's Maus：A Survivor's Taleが出版され、後に特別引用のピューリッツァー賞を受賞しました。魅惑的に傾いたスーパーマンと戦うディストピアのゴッサム。道徳的な曖昧さの暗い象徴としてのバットマンのミラーのビジョンは、クリストファーノーランの三部作や今年の興行収入のジョーカーを含む、それ以来すべての大画面の描写を生み出しました。実際、過去30年間にスーパーヒーローの神話がどれだけ転移したかを考えると、1986年がポップカルチャーの流れを大きく変えたと言っても過言ではありません。
画像クレジット...ワーナーブラザーズピクチャーズ
画像クレジット...マークヒル/ HBO
それでも、ウォッチマンは、そのすべての栄光のために、常により控えめな、または少なくとも収益性の低い遺産を持っていました。コミックをスクリーンにエクスポートする以前の取り組みは、有名な問題を抱えていました。テリーギリアムは、何年もの間、実現しなかった映画版と格闘しました。アランムーア自身がかつてコミックについて語ったことがありますが、映画化できないと思う傾向があります。監督のザック・スナイダーは、2009年にウォッチメン映画を制作するために300から獲得した影響力を利用しました。この映画は、元の素材に対する過度の忠誠と、そのコミックを伝説的なものにした不可解な輝きを捉えることができないことの両方で批判されました。
しかし、現在のスーパーヒーローで飽和した瞬間を振り返ると、ウォッチメンはそれらすべての中で最も影響力のある漫画として際立っています。その口調とアプローチは、漫画本の物語の事実上の言語になっています。キックアスからアベンジャーズ：エンドゲーム、ジョーカー、アロー、アマゾンシリーズのボーイズまで、主題の動機とマニアを真剣に受け止め、それらを真剣に受け止めるように求めるすべての衣装を着たヒーローの物語は、ウォッチマンにその存在を負っています。この漫画は、世代のファン（および将来のクリエイター）をこのジャンルのより大きな可能性に目覚めさせただけでなく、スーパーヒーローの比喩を使用して厄介な人間の物語を伝える方法のテンプレートを提供しました。警備員はバムパウ劇場ではありませんでした。それは、スーパーヒーローコミック自体の基本的な前提を根本的に損なうものでした。あるバージョンの正義を分配するためにマスクを着用したり、旗の色で身を包んだりすること自体が道徳的に問題があり、疑わしい行為でさえあることをあえて提案しました。警備員は、これを行ったキャラクターと、彼らを愛していた読者、つまり私たちの両方を解剖しました。それはすべてに挑戦し、変化しました。
ですから、30年後、これまで以上に帽子をかぶった十字軍に取り憑かれている世界に身を置くのはおかしいです。かつてはありそうになかったような真面目な映画やショーはすべて？彼らは今や文化を徹底的に支配しているので、彼らはそれを窒息させると脅している。このために、私たちはまた、感謝したり、非難したりする監視員を持っています。飽くことのない漫画がどのようになったかのよく引用される例の1つは、ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーの映画フランチャイズの成功です。あまり注目されていないのは、ガーディアンズを採用したジェームズガンが、2010年のインディーズ映画、スーパー、妻を麻薬から救うために自家製の衣装を着ている短期間の料理人についての暗くて暴力的なコメディの力でマーベルに雇われたことですディーラー。スーパーはヒットしませんでしたが、ガーディアンへの道を開きました。そして、それはまさに、ウォッチメン後の世界にしか存在し得なかったスーパーヒーローへの私たちの愛の隠喩としてのマスクのような尋問です。
画像クレジット...ニューヨークタイムズのランドンノルデマン
画像クレジット...ニューヨークタイムズのランドンノルデマン
画像クレジット...ニューヨークタイムズのランドンノルデマン
HBOのウォッチメンとともに、Lostを操縦し、The Leftoversを作成したテレビオーターのLindelofが、コミックの懸念事項を更新しました。キノコ雲と有毒なジンゴイズムに関する80年代のヴィンテージの不安はなくなり、人種間の和解やアイデンティティの変化など、より現代的な問題に取って代わられました。ショーは日曜日にデビューしますが、このリミックスアプローチがつながるかどうかを判断するには時期尚早です。初期のエピソードは、ノアホーリーのファーゴTVシリーズを彷彿とさせます。彼らは、新しいストーリーラインとキャラクターをゼロから作成しながら、オリジナルをトーン的にエコーします。これはトリッキーなレシピであり、ウォッチマンのスーパーファンと好奇心旺盛な視聴者の両方を喜ばせるか、さまざまな理由で同じように失望させる可能性があります。
しかし、リンデロフの番人が説明しているのは、オリジナルの永続的な揺れです。リンデロフは、漫画本がかつて行ったように、私たちのモノリシックなスーパーヒーローの神話に取り組んでいます。ウォッチメンのコミックは、そのすべての先見性のために、人気の高いエンターテインメント製品がほぼすべてコミック本に基づいており、スーパーヒーローが私たちが見るすべての画面のほぼ隅々に住んでいて、パルプの悪役が重力でリキャストされる可能性があるという文化を想像することはできませんでしたヴィンテージ70年代の映画の。それにもかかわらず、監視員はこれをすべて可能にしました。この新しいHBOシリーズのインスピレーションだけでなく、衣装を着た人々を真剣に受け止めることを求めるプレステージTVシリーズがそもそも存在できる理由です。
の インタビュー ウォッチメンが登場して間もなく公開されたアラン・ムーアは、スーパーヒーローの固有のファシストの倍音について尋ねられました。これは、スーパーマンとニーチェの超人の間のリンクです。 。 彼は、ファシスト政治を調べることは本当に私たちの意図ではなかったと答えました。私たちの意図は、スーパーヒーローがそこにいるだけで世界をどのように変形できるかを示すことでした。超人を完全に人間として扱い、さまざまな欠陥や失敗の影響を受けやすく、そしてその周りに、良くも悪くも、私たちの集合的な神話が構築されている人物として、ウォッチマンは漫画の黄金の神々の粘土の足に見事にハンマーを持っていきました。しかし、これらの神々を倒すのではなく、ウォッチマンは、これらの黄金の偶像がかつてないほど背が高く、文化全体にまたがり、避けられない影を落とす時代を迎えました。私たちは今、スーパーヒーローによって変形された世界に住んでいます。それは、ウォッチマンが作成した世界であり、それが私たちに警告した世界でもあります。