ジェームズ・フランコ史上最高の映画トップ 50
ジェームズ・エドワード・フランコは1978年4月19日に生まれました。彼の父親は実業家で、母親は児童書の作家であり、時々俳優でした。
フランコは10代の頃に反抗し、間違った集団に巻き込まれたが、時間内に自分のやり方を修正し、良い成績を収めて卒業した。
当初、ジェームズ・フランコは演技が大好きでしたが、海洋動物学者になりたかったのです。高校卒業後、俳優として訓練しようと決めたとき、両親は彼をサポートしなかったため、フランコはマクドナルドで働き、自活していました。
そこで彼は役のオーディションを受け始め、テレビシリーズや映画に出演しました。ジェームズ・フランコは、コメディからドラマ、伝記、ホラー映画まで、あらゆるジャンルの映画に出演してきました。
彼はセス・ローゲンと頻繁にコラボレーションし、映画やテレビシリーズを制作しました。また、『127 時間』、伝記テレビ映画『ジェームス ディーン』、『ディザスター アーティスト』などの映画でも批評家から高い評価を得ています。
フランコ氏は2018年に性的違法行為がソーシャルメディア上で表面化し始め、批判を浴びた。これらの出来事が起こったとき、彼はUCLA、ニューヨーク大学、南カリフォルニア大学などで客員講師および教師として働いていました。
これにより訴訟が発生し、法廷外で解決されました。
50.フューチャーワールド (2018)
『フューチャー ワールド』は黙示録的な SF アクション映画です。ジェームズ・フランコが共同監督・共同製作し、主演も務めた。
この映画は批評家や観客によって広く酷評された。支持率は0％で、批評家は圧倒的に嫌われたと評した。
この物語は、人類が小さなポケットに存在するいくつかの植民地にまで縮小されたディストピアの世界についてのものです。
彼らは他人に対する権力を獲得しようと常に苦労しています。美食街オアシスに住む青年が、母親の治療法を探す旅に出る。
彼は、若者が所有する残りのテクノロジーと武器を制御しようとするウォーロード、ラブロード、麻薬王の殺人コロニーに遭遇します。
フランコとチャンの演出はランダムで遊牧的で、ズームが不安定でシンプルなプロットを無駄にしていると評された。
49. ゼロヴィル (2019)
『Zeroville』は、ジェームズ・フランコ監督・主演のコメディドラマです。この映画はスティーブ・エリクソンが書いた同名小説の映画化です。
『ゼロヴィル』は批評家や視聴者から好ましくない評価を受けた。ゼロヴィルは配給会社が2015年に映画化権を購入し、その後破産を宣告したため、トラブルに見舞われていた。
その結果、公開は延期され、2019年まで公開されなかった。この映画はゴールデンラズベリー賞で最低監督賞、最低俳優賞、最低助演男優賞の3部門にノミネートされた。
この映画のストーリーは、ハリウッドの映画編集者の仕事を追っています。彼は、これまでに作られたすべての映画のシーンに秘密の映画が隠されているという考えに取り憑かれています。
『ゼロヴィル』は、1970 年代にハリウッドで起こった重要な出来事を、映画編集者の人生を通して追跡します。
おすすめされた：
48. ザ・ボールト (2017)
『The Vault』は、ダン・ブッシュが共同脚本・監督を務めたホラー映画です。この映画は肯定的な評価を受けませんでした。
それらは平均的なものから、映画を見ることを推奨しないさまざまなレビューでした。この映画には、1982年に遡る紙幣が入っているはずだった現金の入った袋が1996年に発行された紙幣だったなど、いくつかのいたずらがある。
センチュリオン銀行の名前の後には「MCMXXLIV」というローマ数字の文字列が続きます。これらの数字は、設立年を示す MCMLXXVII であるべきであるため、意味がありません。
このホラー映画は、強盗が進行中の銀行を舞台としています。強盗たちは金庫室に導かれ、そこから未知の危険が強盗たちに降りかかります。
おすすめされた：
47. アークティック・ドッグス (2019)
『Arctic Dogs』は、Arctic Blast Delivery Service の郵便配達員を描いたアニメーション映画です。この物語は、犬の配達員のトップを目指す郵便配達員が、世界征服の邪悪な陰謀に遭遇するというものです。
彼と彼の友人の寄せ集めグループは、邪悪な計画を阻止し、世界を救わなければなりません。この映画は賛否両論の評価を受け、一部の批評家は酷評した。
視聴者は、CinemaScore で B- の評価を与え、PostTrak では「推奨」という良い評価を与えました。この映画は興行的に失敗し、予算の5分の1しか回収できなかった。
ただし、この映画には「Arctic Friends」、「Puffin」、「Puffins」などのスピンオフ作品があり、Apple+ TV と Amazon Prime でリリースされました。ジョニー・デップはシリーズでパフィンの声を担当しました。
おすすめされた：
2023 年に見るべき犬映画トップ 100
46. プリテンダーズ (2018)
『プリテンダーズ』は、ジェームズ・フランコ監督、ジョシュ・ブーン脚本の映画です。この映画は、若い映画製作者、彼の友人の写真家、女優の人生と出会いを描いています。
それはよく言えば混乱を招く三角関係です。この映画には、ジャック・キルマー、ジュノー・テンプル、シャメイク・ムーアなどのフレッシュな才能と、デニス・クエイド、ブライアン・コックスなどの古参の俳優が融合しています。
それでも、『プリテンダーズ』は忘れられる映画であり、目立った点は何もありません。この映画はほとんど否定的なレビューを受け、中には浅薄、粗末な映画製作、平坦なパフォーマンスなどと評する人もいた。
おすすめされた：
45. 内部。レザーバー (2013)
インテリア。レザーバー。 』は、ジェームズ・フランコとトラヴィス・マシューズによって製作されたドキュメンタリー映画です。この作品は、物議を醸した1980年代の映画『クルージング』の削除された映像に基づいている。
オリジナル映画は、同性愛者をターゲットにした連続殺人犯の物語です。現在のドキュメンタリーは、削除された映像の性質、それが同性愛嫌悪的であったか、露骨なものであったかについて議論しています。
当時、俳優たちがゲイのテーマに抵抗がなかったのか、検閲への懸念などが疑問視されている。視聴者はこの映画の要点を理解できなかった。
彼らはフランコがそのような映画を作る必要性を理解できず、結局興行収入は低迷した。
おすすめされた：
アンドリュー・ガーフィールドの映画トップ 15 とどこで観るべきか
44. 記憶 (2015)
『メモリア』はジェームズ・フランコの短編小説を原作としたドラマ。この映画は、自分の人生の進み方に満足できないと感じながらも、それについて何もしようとしない子供の人生を描いています。
彼は自分の人生にあまり期待を持たず、周囲に溶け込むのに苦労しています。この映画は、フランコの短編小説「パロアルト」を基に、ウラジミール・デ・フォントネイとニーナ・リエティが監督した。
Memoria はこれまでに Rotten Tomatoes でわずか 5 件の好意的なレビューを受け取りました。したがって、この映画は肯定的なレビューがあると考えられます。
しかし、観客は、プロットがただ蛇行して空虚に陥っているように感じました。前半は期待を示していたが、最終的には失速した。
おすすめされた：
43. スプリング・ブレイカーズ (2012)
『スプリング ブレイカーズ』は、ハーモニー コリンが脚本と監督を務めたブラック コメディ犯罪ドラマです。この映画は、現在の若者の無関心、無謀さ、危険を求める態度を痛烈に描いたものとして賞賛された。
麻薬密売ラッパーを演じたジェームズ・フランコの演技が称賛された。物語は、春休みに行くためにお金が少ない4人の若い女の子から始まります。
薬物を使用したセッション中に、3人はレストランを強盗し、フロリダに逃亡します。ブリット、キャンディ、コティは無謀で無謀ですが、フェイスは神を恐れるクリスチャンの若者であり、その危険性を認識しています。
彼女は刑務所で一晩過ごし、麻薬密売人のエイリアンと出会った後、最初に戻ってきた。残りの 3 人の友人は、麻薬、暴力、ギャング抗争が渦巻く混沌とした危険な世界にゆっくりと巻き込まれます。
おすすめされた：
『Hachi: A Dog's Tale』は HBO Max にありますか?
42. 血液強盗 (2017)
『ブラッド・ハイスト』はジェナ・カヴェル監督のアクション映画で、彼女はジェイ・デイヴィス、アンバー・ヴィエラとともに脚本を共同執筆しました。
この映画は、リアリズムを次のレベルに引き上げようとする映画製作者たちの物語ですが、結果として悲惨な結末を迎えます。
兄弟、姉妹2人、弟1人のグループが、その資金を使って自主映画を作るために暴力的な強盗を計画します。
彼らは武装強盗の過程と出来事に基づいて映画を作ることにしました。強盗事件は序盤から暗転する。
この映画は観客にも批評家にも印象を残さなかった。それはほとんど忘れ去られ、注目されませんでした。
おすすめされた：
41. エブリ・シング・ウィル・ビー・ファイン (2015)
『Every Thing Will Be Fine』は、ヴィム・ヴェンダース監督のカナダ・スウェーデン映画です。この映画はベルリン映画祭で公開され、トロント映画祭で米国初上映されました。
アレクサンダー・デスプラは公開の1週間前に映画に音楽を追加した。物語は、作家のトーマスを中心に展開します。トーマスは弟が生き残る一方で、誤って幼い子供を死なせてしまいました。
この事故は、関係者全員の人生に感情的な激動を引き起こしました。トーマスは落ち込んでガールフレンドと別れます。
子供の母親は罪悪感と自責の念に苦しみ、生き残った兄弟は問題を抱えた十代に成長する。
おすすめされた：
40. グッド・ピープル (2014)
『グッド・ピープル』は、マーカス・セイキーが書いた同名の小説を原作としたアクション映画です。
この映画はロンドンを舞台にしており、登場人物の肉薄さから批判されている犯罪映画である。
夢中になれる物語だったはずの映画に感情を移すのは難しい。トムとアンナはロンドンに住んでいて、家を改築中のカップルです。
彼らは多額の借金を抱えている。ある日、彼らは、入居者が薬物の過剰摂取で死亡し、家の中に現金の隠し場所を隠していたことを発見しました。
夫婦はこの現金を借金返済に使ったが、その現金は友人を裏切って麻薬売人から盗んだ借家人によって不正に入手されたものだった。
現在、双方が現金を取り戻すために夫婦を追跡しており、詐欺師を逮捕するために警察も関与している。
おすすめされた：
2023 年に見るべき青春映画トップ 50
39. 何が必要でも (2000)
『Whatever It Takes』は、シラノ・ド・ベルジュラックの戯曲を現代的に再話したティーンコメディです。この映画は大失敗だったが、ティーン・チョイス・アワードで3部門にノミネートされた。
ストーリーは古く、ジョークは平坦で、パフォーマンスはまあまあで、全体的には平均的な映画でした。
ライアンは人気者のアシュリーに恋をするオタクな子です。アシュリーを捕まえるために、彼女のいとこであるクリスは、マギーとデートするのを手伝ってもらう代わりに、ライアンを助けることに同意する。
ライアンはクリスがマギーを捕まえるのを手伝い、ライアンはアシュリーの注意を引きます。しかし、物事は彼が想像していたものと同じではありません。
この映画は、『シーズ・オール・ザット』が撮影されたトーランス高校で撮影されました。ジョディ・オキーフは両方の映画で意地悪な女の子を演じています。
38. 殿下 (2011)
『Your Highness』は、ダニー・マクブライドとベン・ベストが脚本を書いたファンタジー コメディ アクション映画です。この映画は批評家さえも不満を抱いた大ヒット作だった。
彼らはスカトロジーのジョークは悪趣味で青少年的だと感じました。監督はインタビューで、脚本はストーリーの大まかな方向性を示すものにすぎず、ほとんどの会話は即興で作られたものであると明らかにした。
ファビウスとサディアスは兄弟であり、彼らは力を合わせて邪悪な魔術師リーザーを倒すことを余儀なくされています。
ファビアスは強くて有能な兄弟ですが、サディアスは責任から逃れようとする怠け者の負け犬です。
殿下にはジョークはほとんどなく、主演女優のナタリー・ポートマンは給料のためにこの映画を撮ったことを受け入れた。
彼女は別の映画がスタジオから承認されるのを待っていたので、お金が必要でした。
37.キングコブラ (2016)
『キング コブラ』は、ゲイ ポルノ業界を背景にした伝記犯罪ドラマです。この物語は小説『コブラ・キラー：ゲイ・ポルノ、殺人、そして殺人者を正義に導くための捜査』に基づいている。
ジェームズ・フランコが敵役を演じたが、映画は失敗に終わった。 17歳の少年が、スティーブン・コーシス監督が製作したゲイポルノ映画に出演することに同意した。
この映画は非常に人気となり、監督は莫大な利益を集めました。ティーンエイジャーは、自分の成功に比べて給料が低いことを知り、監督と喧嘩します。
同時に、ライバルのポルノ映画製作者が彼の成功に嫉妬し、致命的な結果を招くことになる。この映画は伝記として宣伝されたが、主人公はこの映画をクィアコミュニティとポルノ業界を嘲笑するフィクションであると非難した。
36. デュース・ワイルド (2002)
「デュース ワイルド」は、1958 年のブルックリンを舞台にした 2002 年の映画で、デュースと呼ばれるストリート ギャングのメンバーである二人の兄弟、レオンとボビーを中心に展開します。
兄弟はマルコ率いるライバルギャング、バイパーズとの縄張り争いに巻き込まれる。緊張が高まる中、彼らは個人的な対立や麻薬の影響力の増大に対処しながら、ギャング抗争の危険な世界を乗り切らなければなりません。
「デュース ワイルド」の視聴者の反応はさまざまでした。この映画の 1950 年代のブルックリンのノスタルジックな描写とスタイリッシュな美学を高く評価する人もいましたが、プロットがありきたりだと感じる人もいます。
批評家たちは、過剰な暴力と予測可能なプロットのためにこの映画を批判した。しかし、それ以来、この作品は、気骨のある都市ドラマと 1950 年代のノスタルジーのファンの間でカルト的な人気を獲得しました。
35. 砂漠の女王 (2015)
『砂漠の女王』は、考古学者、地図製作者、作家、英国の政治将校として活躍したガートルード・ベルの伝記叙事詩です。
この映画にはニコール・キッドマンの素晴らしい演技と、ジェームズ・フランコ、ロバート・パティンソン、ダミアン・ルイスなどの才能あるキャストが出演しているが、映画は大失敗に終わった。
この物語は、英国の上流社会出身のガートルード・ベルの生涯と仕事を描いています。彼女は舞踏会やゴシップに満ちた牧歌的な生活を大嫌いだ。
彼女は叔父と一緒に近東へ旅し、多くの出会いと冒険に乗り出します。撮影初日、キッドマンは彼女をつつこうとする訓練されていないハゲワシと仕事をしなければならなかった。
キッドマンは、このシーンが映画の中で一番好きなシーンだと語った。
34. 狂ったクジラ (2017)
「The Mad Whale」は 2017 年の映画で、19 世紀の全員が女性の精神病院を舞台にしています。物語は、精神疾患の治療に関する現代的なアイデアを持って施設にやって来たベンジャミン博士という名前の新しい医師を中心に展開します。
彼は、権威主義的な看護師長であるバケット夫人が使用する従来の手法に異議を唱えます。緊張が高まり権力闘争が続く中、精神病院の患者たちは自分たちの声と強さを見出し、最終的には抑圧的な体制に対する反乱につながる。
「The Mad Whale」に対する批評家の反応はおおむね否定的でした。批評家らは、この映画の物語が支離滅裂でペースが不均一で、その結果感情的な関与が欠けていると指摘した。
この映画は女性のエンパワーメントと精神疾患の治療という重要なテーマに取り組んでいたが、多くの人がそれらを十分に探究したり、効果的に実行したりできていないと感じた。
33. ミシシッピ・レスト (2018)
『Mississippi Requiem』は、Arkesh Ajay、Kelly Pike、Jerell Rosales、Marta Savina が監督した 4 つの短編映画からなるコレクションです。
ジェームズ・フランコは『エミリーの薔薇』に出演し、彼の製作会社エリジウム・バンディーニ・スタジオを通じてこの映画の共同脚本と製作を担当した。
この映画は、ウィリアム・フォークナーの短編小説を原作とした 4 つの短編映画からなるコレクションです。これらは4人の異なる監督によって短編映画として制作されました。
フランコが演じる短編小説は『エミリーに薔薇を』です。これは、生き残った最後の親戚である父親を若くして亡くし、精神的に傷ついた若い女性の物語です。
そのため、彼女は世捨て人となり、周囲のすべてにおいて現状を維持することに固執するようになりました。
32. 金 (2018)
『Kin』はジョナサンとジョシュ・ベイカーによる SF アクション映画です。彼らは 2014 年に『バッグマン』というタイトルの短編映画を制作し、この映画を翻案して長編映画『キン』を製作しました。
批評家はこの映画に平均的なレビューでB+の評価を与えました。彼らは、プロットの後半の展開を考慮すると、ペースと物語が少しずれていると感じました。
物語は、イーライが養父と暮らす未来の世界から始まります。ある日、彼女はさらに奇妙な戦場で奇妙な武器を発見する。
イーライは武器を拾い上げて隠します。その後、兄のジミーが刑務所から戻ってきて、家にトラブルをもたらします。
イーライはジミーと一緒に逃げることを余儀なくされ、途中で彼らは絆を深めますが、問題が起こります。
31. アナポリス (2006)
『アナポリス』はアナポリスの海軍兵学校を舞台にしたドラマです。アメリカ海軍と国防総省はこの映画の承認も支持も拒否した。
批評家たちはまた、優れた海軍映画の物語の特徴をすべて欠いた薄っぺらなプロットにも不満を抱いていた。
ジェイク・ハードは、アメリカ海軍への入隊を夢見る青年です。彼はアナポリスの海軍兵学校に選ばれたものの、クラスに馴染めずにいた。
彼は学力が欠けており、次のボクシングの試合で反撃することを決意するまで、インストラクターや仲間たちから常に嫌われていました。
撮影中、タイリース・ギブソンとジェームズ・フランコは仲違いを起こし、ギブソンはフランコと二度と仕事をすることを拒否した。
30. イート・プレイ・ラブ (2010)
Eat Pray Love は、エリザベス ギルバートの同名の小説に基づいた伝記的ロマンチック ドラマです。
この映画は興行収入では成功したが、否定的な評価を受けた。ハビエル・バルデムがスペイン人だった頃、ブラジル人実業家のフェリペ役にハビエル・バルデムをキャスティングすることに多くの人が反対した。
彼らはまた、スパゲッティ氏がSSラツィオのファンだったとき、ASローマのファンとしてキャスティングすることにも反対した。
「食べて、祈って、愛を」は、結婚していたが不幸だったエリザベス・ギルバートの自己発見の旅です。彼女は幸福に必要な 3 つの要素、食べる、祈る、愛するを見つけるために世界旅行に出発します。
29. 怪しげな戦いで (2016)
『In Dubious Battle』は大恐慌時代を舞台にした時代劇です。ジョン・スタインベックの同名小説の映画化作品です。
この映画に登場する労働者たちについて、作者は同情的に描写した。しかし、監督のフランコは彼らを邪悪な光で描いた。
物語の舞台は、1930年代の大恐慌時代のカリフォルニアの農場。農民たちは、受け取っている低賃金と劣悪な生活環境では生きていくことが困難であると感じていました。
さらに事態を悪化させるために、経営者は農民の給与を1日あたり3ドルから1ドルに削減し、抗議活動やボイコットが引き起こされた。
この映画はジェームズ・フランコの最高の監督作品とみなされた。
28. 海の街 (2002)
『シティ・バイ・ザ・シー』は、ニューヨーク市警のヴィンセント・ラマルカ刑事の生涯を基にした犯罪ドラマです。
息子のジョーイ役はフランコが演じており、デ・ビーロが『ジェームス・ディーン』でのフランコの演技に感銘を受け、この役を射止めた。
ジョーイ・ル・マルカは殺人罪で有罪判決を受けたホームレスの麻薬中毒者です。彼は別居中の父親であるヴィンセント・ラマルカに助けを求めますが、断られてしまいます。
ヴィンセント・ラマルカは当初、自分の息子が父親と同じように殺人者であるという事実に失望していました。
息子が複数の殺人事件にさらに巻き込まれる中、彼は過去と和解し、自分の将来を決めなければならない。
27. ソーセージパーティー (2016)
『ソーセージ パーティー』は、セス ローゲン、エヴァン ゴールドバーグ、ジョナ ヒルの小説に基づいたアダルト アニメ映画です。
このストーリーのアイデアは、『Knocked Up』と『Superbad』の制作中に友人間の冗談として思いつきました。この物語は、食料品店の棚に並ぶ擬人化された食品の束についてです。
それぞれの食品には独自の個性とアイデンティティがあり、その先（顧客が購入すること）を夢見ています。
ジェームズ・フランコは、人間の麻薬中毒者であり、食べ物が会話し、人格を持つことができることを初めて発見しました。
26. ラブレス (2011)
『ラブレス』は、ポルノスターのリンダ・ラブレスの生涯を基にした伝記ドラマです。彼女は 1972 年の大人気で成功したポルノ映画のスターでした。
この映画は、20歳から32歳になるまでのスターの生涯を追っています。
ラブレスは横暴な母親のもと、保守的なキリスト教徒の家庭に生まれた。両親とのぎくしゃくした関係に腹を立てたラブレスは、バーのオーナーであるチャック・トレイナーに相談した。
彼はこの事実を利用して彼女を結婚生活に陥れ、定期的に彼女を虐待しました。彼は彼女にポルノ映画の制作を強要し、金をかき集めた。
世間はラブレスの苦しみを知らないと見なし、彼女は長い間助けを求めることができなかった。
25. パロアルト (2013)
パロアルトはティーンドラマであり、ジア・コッポラの監督デビュー作です。彼女はジェームズ・フランコの短編小説に基づいて脚本も書きました。
この映画はキャストの演技と監督作品で好評を博しました。エイプリルは内気な高校生。
彼女は、ほとんどの場合石を投げられるクラスメートのテディへの片思いと、常に彼女に浮気するサッカーコーチの間で板挟みになっています。
映画では、テディの寝室は俳優ジャック・キルマーの実際の部屋です。この物語は、パロアルトで育ったフランコの経験についてのものです。
24. 会社 (2003)
『ザ・カンパニー』は、高く評価されているジョフリー・カンパニーのバレエダンサーを描いたアメリカのドラマ映画です。この映画は特に、ロレッタ・ライアンとそのボーイフレンドのジョシュ・ウィリアムズ、そして同社の芸術監督であるアルベルト・アントネッリの人生を追っています。
ストーリーやシーンはすべて、バレエ団の実際のバレエダンサーに基づいて作成されました。訓練を受けたバレエダンサーであるネーブ・キャンベルは、役を演じるのに4か月の訓練を受けました。
ジェームズ・フランコはダンサーではなく副料理長で、この映画の準備のために地元のビストロで修行を積んだそうです。
この映画は好評を博した。この監督の作品は、バレエダンサーの芸術と技術を完璧に捉えていると称賛されました。
23. なぜ彼なのか? (2016)
なぜ彼なの？ 』は、ジョン・ハンバーグが共同脚本・監督を務めたロマンティック・コメディ映画です。この映画は批評家からの否定的な評価にもかかわらず、興行収入は大ヒットとなった。
レアード・メイヒューはビデオゲーム会社の CEO です。彼はステファニー・フレミングに恋をしており、彼女にプロポーズすることを決意する。
その間、ステファニーの家族が彼に会いに到着しますが、彼女の父親はレアードの未熟さを理由にレアードを不承認とします。
映画の残りの部分は、家族が和解し、前進することを中心に展開します。フランコはインタビューで、自分のタトゥーはすべて自分がデザインしたものだと明かした。
熱心な画家である彼は、自分の描いたすべての絵をキャラクターの家を飾るために使用しました。
22. 三人称 (2013)
『Third person』は、ニューヨーク、パリ、ローマで起こる 3 つの異なるラブストーリーを描いたドラマ映画です。
この映画は、優れた演技を備えた興味深い前提を持っていますが、ストーリーは衝撃的ではありません。批評家も否定的な評価を与えました。
マイケルは妻と別れ、パリ滞在中に作家志望の男性と不倫関係にある作家。
スコットはビジネスマンで、ファッションブランドからデザインを盗むためにローマに行きますが、娘を救いたいと願う必死の母親に恋をします。
リックは子供の面会権をめぐって元妻との熾烈な親権争いに巻き込まれている。リックが元妻を平手打ちし、床の上に引きずり出すシーンで、誤ってつまずいてしまう。
監督は、シーンに個性を加えるとして、この失敗をそのままにしました。
21. トゥルー・ストーリー (2015)
『トゥルー・ストーリー』は伝記犯罪映画です。この作品は、マイケル・フィンケルが自身との出会いを語った同名小説を原作としている。
この映画はジョナ・ヒルとジェームズ・フランコの好演を見せているが、プロットのせいで事実の正確さが薄れている。
ニューヨーク・タイムズ記者のマイケル・フィンケルは職を失い、クリスチャン・ロンゴが彼になりすましていると何者かから連絡を受ける。
興味を持った彼はロンゴに連絡し、妻子殺害の裁判を待っていることを知る。
ロンゴは文通を通してゆっくりと、最後までフィンケルの無実を信じるようにフィンケルを操作した。
20. デートナイト (2010)
『デート・ナイト』はショーン・レヴィ監督によるアクションコメディ映画です。この映画には、スティーブ・カレル、マーク・ウォルバーグ、ジェームズ・フランコ、マーク・ラファロ、タラジ・P・ヘンソン、クリステン・ウィグといったオスカー候補の強力なスターキャストが出演しています。
興行収入は大ヒットし、平均的な評価を獲得しました。この物語は、郊外に住む平凡な夫婦、ザ・フォスターについての物語です。
彼らは結婚生活を再燃させ、ニューヨークの人気レストランにデートの夜に行くことにしました。予約がないので、別のカップルになりすまして乗り込みます。
問題は、行方不明のカップルが怪しい取引に巻き込まれていたことが判明したときに始まり、フォスター家は盗まれた品物を取り戻さなければなりません。
19. オズ ザ・グレート・アンド・パワフル (2013)
『オズ ザ グレート アンド パワフル』は、L. フランク ボームのオズ小説に基づいたファンタジー アドベンチャーです。この映画はサム・ライミが監督し、興行収入的には大ヒットとなった。
オリジナルのオズの魔法使いが持っていた不思議な感覚と魔法は、この映画では失われています。しかし、この映画には長所もあります。
オスカー・ディグスは、サーカスで働く下級マジシャンであり、大物詐欺師でもあります。彼は誤ってオズの世界に吸い込まれてしまいます。オズの世界は、邪悪な魔女によって広まった恐怖によって混乱状態にあります。
しかし、王国には 3 人の魔女がおり、オスカーは預言どおりに正しい悪い魔女を特定し、国を救わなければなりません。
18. ザ・インタビュー (2014)
『ザ・インタビュー』は、セス・ローゲンとエヴァン・ゴールドバーグが脚本、監督、共同製作したアクションコメディです。この映画は、北朝鮮外務省がこの映画を公開しないよう要求し、国際外交上の緊急事態を引き起こした。
ハッカーグループは、映画を上映しているすべての劇場に対してテロ攻撃を行うと脅迫した。セレブのゴシップトーク番組『スカイラーク・トゥナイト』に、司会者のデイブ・スカイラークに会いたいというファンの金正恩氏からのアプローチがあった。
番組プロデューサーとすかいらーくは大喜びしており、本格的なジャーナリストとしての地位を確立したいと考えている。しかし、CIAが彼らに接近し、彼らを指導者暗殺に利用しようとする。
17. フライボーイズ (2006)
フライボーイズは、第一次世界大戦中に設定された歴史的なアクション戦争ドラマです。物語は、アメリカが参戦を決定する前に、第一次世界大戦での戦闘に志願したアメリカの若者の功績を中心に展開します。
彼らはラファイエット・エスカドリーユと呼ばれる戦隊を結成し、多くの英雄的な勇敢な行為を行いました。この物語は、ユージン・スキナー、ウィリアム・ジェンセン、ブリッグス・ローリー、エディ・ビーグルらとともに飛行隊に加わる架空のラファイエット・エスカドリーユのパイロット、ローリングの活躍を追ったものである。
彼らはジョルジュ・テノーの指揮の下、リード・キャシディによって指導されています。キャラクターは、現実のラファイエット エスカドリーユのパイロットからインスピレーションを得ています。
彼らのオリジナルの中隊マスコットは、ウィスキーとソーダという名前の 2 頭のライオンの子でした。
16. ホームフロント (2013)
『ホームフロント』は、シルベスター・スタローンが長年温めていた物語に基づいて共同製作したアクションドラマです。
脚本はスタローンが『ランボー』シリーズのために書いたが、実現することはなかった。しかし、ジェイソン・ステイサムはそれを気に入り、主役を演じることに同意した。
フランコは麻薬王と敵対者を演じます。ステイサムは、危険な過去から離れ、安全な環境で娘の世話をするために小さな町にやって来た元DEA捜査官を演じます。
しかし、彼の小さな町は、ステイサムの過去とつながりがあり、復讐を計画している麻薬王によって経営されています。
この映画は、派手なスタントやどんでん返しは一切なく、昔ながらのアクション スリラーを忠実に再現しています。新しいものは何もなくても、ノスタルジーを呼び起こします。
15. 大襲撃 (2005)
『グレート・レイド』は、フィリピンの日本軍捕虜収容所に収容されていたアメリカ軍500人の救出作戦に至るまでの出来事を描いた戦争ドラマである。
このプロットは、ウィリアム・ブラウアー著『カバナトゥアン大襲撃』とハンプトン・サイドズ著『ゴースト・ソルジャーズ』の記述に基づいている。
第二次世界大戦中、フィリピンの日本軍捕虜収容所では、多くの米軍兵士が劣悪な生活環境で捕虜となった。
500人の兵士が救出される望みを失いかけていたとき、ヘンリー・ムッチ中佐とロバート・プリンス大尉率いる中隊が救出作戦を開始した。
一部の批評家は、物語にキャラクターの成長がないと感じました。シカゴ・サンタイムズ紙の書評では、不必要なものではなく、戦争努力に焦点を当てたこの映画を賞賛した。
14.ディス・イズ・ジ・エンド (2013)
『ディス・イズ・ジ・エンド』は、セス・ローゲンとエヴァン・ゴールドバーグが脚本、監督、共同製作した終末的なコメディです。この映画は、ゴールドバーグがすべての登場人物にますますばかげたシーンで挑戦する楽しいプロジェクトでした。
彼は、できるだけ多くの俳優に自分のスタントにノーと言わせることに賭けた。ジェームズ・フランコとセス・ローゲンだけがすべての要求に同意した。
物語は、ジェームズ・フランコの新築祝いパーティーのために友人全員がLAに集まるという単純なプロットです。幸運なことに、黙示録が襲い、彼らは数少ない生存者になります。
13. ハウル (2010)
『ハウル』はビート ジェネレーションの台頭を描いたドラマです。この物語では 3 つの同時進行の出来事が取り上げられています。
1 つは 1957 年のわいせつ裁判、2 つ目はアレン ギンズバーグの生涯と詩の背後にあるインスピレーションをドラマチックに再現したもの、3 つ目は詩「ハウル」です。
1955年、アレン・ギンズバーグは『ハウルとその他の詩』というタイトルの詩集を発表しました。この出版物は、サンフランシスコ ルネッサンスとして有名になるカウンターカルチャーを引き起こしました。
この作品は 1955 年のシックス ギャラリー リーディングでデビューし、多くの反響を呼び、1957 年にわいせつ裁判につながりました。
12. アイスマン (2012)
『ザ・アイスマン』は、悪名高い殺し屋リチャード・“ザ・アイスマン”・ククリンスキーを描いた伝記犯罪映画です。この映画は、アンソニー・ブルーノが書いた小説「アイスマン：冷血殺人者の真実の物語」にインスピレーションを得て作られました。
ククリンスキーは暴徒が経営するポルノ映画研究所で技術者として働いていた。その店が廃業したことをきっかけに、殺し屋の仕事を持ちかけられる。
彼は数人の暗殺に成功した後、暴徒のボスと不仲になり、フリーランスになることを決意した。
リチャード・ククリンスキーの人生で最も魅力的なのは、彼が二重の人生を送ったという事実です。
彼の家族は彼の本当の職業が殺し屋であることを知りませんでした。彼は最後まで家族を愛し、守り続けた完璧な家族の男でした。
11. トリスタン+イゾルデ (2006)
『トリスタン + イゾルデ』は、中世のロマンチックな伝説のトリスタンとイゾルデにインスピレーションを得たロマンチックなドラマです。
この映画は、リドリー・スコットが監督を熱望していた長年のプロジェクトだった。しかし、彼とトニー・スコットはケビン・レイノルズを監督として製作した。
この映画は、イギリスがまだ建国されておらず、さまざまな氏族や部族がイギリス人やアイルランド人と絶えず戦争をしていた時代を舞台としています。
トリスタンはクロムウェル公爵マルケの養子のような存在です。彼はアイルランド人の少女イゾルデと恋に落ちる。
しかし、イゾルデはマルケと結婚することになる。トリスタンはマルケと公国の発展のために愛を犠牲にします。
10. パイナップルエクスプレス (2008)
『パイナップル エクスプレス』は、再びセス ローゲンとエヴァン ゴールドバーグによって書かれたストーナー コメディです。これも彼らとジャド・アパトーによってプロデュースされています。
この映画はほとんどの場合肯定的なレビューを受けました。特にジェームズ・フランコの演技は面白かったです。セス・ローゲンは、裁判所への通知を送付することを仕事とするプロセスサーバーを演じます。
大麻の特別配達のため、麻薬密売人のジェームズ・フランコを訪ねると、彼らは悪徳警官の手による麻薬王の殺害を目撃する。
今、二人とも口封じのために警官に追われている。撮影前の表読みの際、ローゲンはフランコが麻薬売人の役のほうがおかしく聞こえると感じたため、役柄を変更してプロセスサーバーとなった。
9. イームズ: 建築家と画家 (2011)
『イームズ: アーキテクト＆ザ・ペインター』は、チャールズ・イームズとレイ・イームズの生涯と仕事についてのドキュメンタリー映画です。
この映画はジェームズ・フランコがナレーションを務めており、フランコのナレーションと、彼のオフィス、インタビュー、その他の会話からのアーカイブ映像が混合されています。
この映画では、多くの写真とゲストのインタビューを使用して、夫婦が生み出したデザイン、作品、アート作品の創意工夫を垣間見ることができます。
この映画では、1950 年代、60 年代、70 年代にわたる彼らの工業デザイン、家具デザイン、建築作品が探求されています。
8. エラの谷で (2007)
『In the Valley of Elah』はポール・ハギスが監督し、脚本も書いた犯罪ドラマです。実際の事件に基づいていますが、登場人物の名前、場所、身元は変更されています。
この映画は、イラク戦争に従軍していた息子が行方不明になったと知らされた父親の物語です。
軍事基地に到着した後、彼らは彼の遺体を発見した。地元警察と憲兵の権限対立となり、父親も捜査に巻き込まれる。
事件は解決され、真実が明らかになりますが、同時にすべての人にとって不幸な現実も明らかになります。監督のハギスは、この物語を繊細に扱い、殺人ミステリー映画とともに反戦の声明を出したことが賞賛された。
7. ザ・ディザスター・アーティスト (2017)
『ディザスター アーティスト』は、ジェームズ フランコが監督、共同製作、主演を務めた伝記コメディ ドラマです。この映画は、グレッグ・セステロとトム・ビッセルが執筆したノンフィクション本『ザ・ディザスター・アーティスト：部屋の中の私の人生、史上最大の不良映画』を基にしている。
映画『ザ・ルーム』はトミー・ウィゾーが製作し、彼とグレッグ・セステロが主演しました。この映画は史上最悪の映画とみなされ、常識に反して、その悲惨な映画を見ようと人々が殺到した。
ウィゾーの人生、インスピレーション、考え方に触発されて、ジェームズ フランコは『ディザスター アーティスト』を制作しました。この役でジェームズ・フランコはゴールデングローブ賞主演男優賞を受賞した。
6. ミルク (2008)
『ミルク』は、1970年代に公職に就いた初の同性愛者であることを公にしたハーベイ・ミルクの人生と功績を描いた伝記ドラマです。
ミルクは1978年にサンフランシスコ市長ジョージ・モスコーンとともに暗殺された。物語は、ハーベイ・ミルクが同性愛者であることをクローゼットから飛び出し、ニューヨークからサンフランシスコに移住するところから始まる。
そこで彼はカメラ店を開き、すぐにゲイコミュニティの苦闘を認識します。彼は同性愛者の権利に対する抗議活動や運動を結集し、公職に選出されることもあります。
ジェームズ・フランコは、ミルクの同性愛者の恋人スコット・スミスを演じ、同性愛者の権利活動家であり、彼のキャンペーンマネージャーでもある。
5. 猿の惑星:創世記 (2011)
『猿の惑星:創世記』はSFアクションドラマです。これは「猿の惑星」フランチャイズのリブートであり、ピエール・ブールの「猿の惑星」に基づいています。
この映画は、モーション キャプチャ技術を使用してチンパンジーにアニメーションを付け、感情を表現した最初の映画でした。遠い未来、人類は脳損傷後の脳の治癒と回復を助ける薬を開発しました。
彼らはチンパンジーでその薬を試したところ、彼らが人間のような知能と会話能力を発達させたことに気づきました。
ウィル・ロッドマンは、そのような知的なチンパンジーの一種であるシーザーを育て、養子にしますが、シーザーは仲間の類人猿の苦しみに動揺し、自分の才能を彼らに共有して彼らを人類に対する反乱に結集させます。
4. 星の王子さま (2015)
『星の王子さま』は、アニメーション化された冒険コメディです。原作はアントワーヌ・ド・サン＝テグジュペリの同名小説です。
この映画ではストップモーション アニメーションが使用されており、ジェフ ブリッジス、マッケンジー フォイ、レイチェル マクアダムス、ジェームズ フランコなどが声を当てています。
この物語は、すべてが事前に計画され、カットされ、想像力、楽しみ、冒険の余地がない大人の世界に母親と一緒に暮らす小さな女の子についての物語です。
隣人の老人は、少年が想像の世界を紹介したのと同じ方法で、少女を想像の世界に紹介します。
そこで少女は楽しさ、楽しさ、友達などを学びます。
3. スパイダーマン 2 (2004)
スパイダーマン2はサム・ライミ監督によるスパイダーマン三部作の続編です。キャラクターは、同じ名前のマーベルコミック本に基づいています。
この映画は、最初の映画の出来事から2年後の物語を取り上げます。ピーター・パーカーは、自分の分身と普段の生活を管理することが難しいと感じています。
MJに対する彼の愛情にもかかわらず、彼女は彼から離れ、他の人と婚約しています。彼の親友であるハリー・オズボーンは、父親の死後、オズコープの経営を引き継ぐことを余儀なくされました。
問題を複雑にしているのは、パーカーが自分の力が断続的に停止していることに気づき、オットー・オクタヴィウスという名前の新しい悪役が町に現れたことです。
2. スパイダーマン (2002)
スパイダーマンは、サム・ライミによるスパイダーマン三部作の最初の作品です。この映画は、スパイダーマンの誕生とスーパーヒーローへの成長を追跡します。
この映画にはピーター・パーカー役にトビー・マグワイア、MJ役にクリステン・ダンスト、ハリー・オズボーン役にジェームズ・フランコが出演している。ピーターとハリーは学校の親友であり、オタク仲間です。
ピーター・パーカーが放射能を帯びたクモに噛まれると、強さ、敏捷性、反射神経が強化され、クモのような巣を持つスパイダーマンに変身します。
ハリーは裕福な科学者の父親のもとに放置された子供です。しかしハリーの父親はグリーンゴブリンに変身し、街の安全と平和を脅かし始めます。
みんなを救うのがスパイダーマンの仕事です。
1. 127時間 (2010)
『127 時間』は、アーロン・ラルストンの回想録『Between a Rock and a Hard Place』を基にしたサバイバル ドラマです。
この映画では、ジェームズ・フランコが登山家のアーロン・ラルストンを演じています。フランコはこの映画での演技でオスカーにノミネートされました。
アーロン・ラルストンは経験豊富な登山家ですが、トレッキング中に事故に遭います。彼の腕は岩の下敷きになり、救助が到着する前に死ぬという本当の危険に直面します。
この映画では、フランコは狭い隙間で長時間撮影をしながら、閉所恐怖症の感覚を克服する必要がありました。
彼は教科書を隙間に隠し、それを読んで気を紛らわしていました。