‘について最も珍しいこと 終わりのセラフ 「主人公や敵対者がいないため、典型的なヒーロー/悪役のテーマに入るのを控えています。このアニメはすべて遠近法に関するものであり、最も邪悪なキャラクターでさえ、彼らがしていることをサポートするためにバックアップされた正当な理由があります。人間が独自の視点を持ち、吸血鬼が独自の視点を持っている紛争の間、誰もが正当な立場を得る。間違いも正しいことも、白黒もありません。「終わりのセラフ」は、典型的な少年アニメではありません。
音楽や声優で知られるアニメはそれほど多くありませんが、「終わりのセラフ」は例外で、文字通り音楽CDは別売りです。そのため、アニメに興味がない場合や、退屈し始めた途中でも、いつでも音楽を楽しむことができます。しかし、アニメをバックアップしたり、映画の形式を言ったりするには、良い音楽を用意するだけでは十分ではありません。それがショーの設定に合わない場合、その目的は完全に失われます。アニメや映画で聞いたことがあるという理由だけで覚えているこの1曲があります。その一例が、私のお気に入りの「サムライチャンプルー」の朝崎郁恵の「おぼくり〜えみ」です。 「終わりのセラフ」はあなたにそのような素晴らしくて記憶に残る多くを与えるでしょう サウンドトラック それらのすべてがその素晴らしいビジュアルにぴったり合うので、あなたは決して忘れないでしょう。
アニメを見る前にマンガを読んだ人は、本当に相反する感情を経験しなければならず、先に進んでアニメを見るべきかどうか疑問に思います。これらの対照的な考えは、マンガのプロットに固執するだけでなく、最も細心の注意を払って実行するため、このアニメではあなたを悩ませることはありません。アニメシリーズのペースは、元の素材に忠実であり続けるというこの道を進むときにしばしば犠牲になります。そこで「終わりのセラフ」は少しつまずきますが、最終的には戻ってきて、とても楽しいことがわかります。実際、それは、それが適応されたマンガを間接的に宣伝することに成功した数少ないアニメの1つです。
プロモーションといえば、「終わりのセラフ」は最初に放映されたとき、大成功で宣伝されました。しかし、大きなディスプレイ、巨大な商品、宣伝用の巨大な看板は、ジャンプスクエアのアニメ化の新しいマーケティング現象ではありません。アウトバウンドマーケティング全体がそれに対して本当にうまくいき、この暗いアニメにかなりの注目を集めました。しかし、第2シーズンでは、アニメはすでに多くのファンとの強固な基盤を確立しているため、この種のプロモーションはリリース時にも必要ありませんでした。アクションとドラマのバランスをとることができる少年アニメはそれほど多くありませんが、このアニメはそれを簡単に行うことができ、それが真の宝石となっています。ですから、アニメをまだ見たことがない場合は、それを手に取って、質の高いアクションシーンと悲痛な感情のこの世界で自分自身を治療する時が来ました。
「終わりのセラフ:名古屋の戦い」の第1話、すなわち終わりのセラフシーズン2が2015年10月10日に放送され、12話からなるシーズン全体が2015年12月26日に終了しました。シーズンは今のところ推測されており、WitStudioによる確認はまだ行われていません。詳細を取得する 終わりのセラフシーズン3 正しい ここに 。
人工ウイルスは2012年に地球の表面を襲い、人類を絶滅の危機に瀕させます。不思議なことに、13歳未満の子供はどういうわけかこのウイルスに免疫があります。 「終わりのセラフ」は、12歳で孤児院を脱出したユイチロウとその友人ミカエラという2人の主人公を中心にしています。 子供 。物事は計画通りに進まず、他のほとんどすべての子供たちが亡くなり、ユイチロウとミカエラだけが生き残った。吸血鬼は今や地球の表面の隅々に出没し、これらの12歳の子供たちは一人でそこにいます。ユイチロウの生存のためにミカエラも自分を犠牲にして死ぬと事態はさらに悪化する。長い間、彼はムーンデーモンカンパニーに救出され養子縁組されるまで生き残るために隠れています。
愛するすべての人、特にミカエラの死に激怒した裕一郎は、日本帝国の悪魔軍が率いる特別な吸血鬼狩猟部隊に加わることにしました。彼はこれが吸血鬼とのこの戦争で失った一人一人の死を復讐する機会であると考えており、このユニットでの集中的な訓練の後、彼はいくつかを蹴る準備ができています 吸血鬼 a **。一方、吸血鬼は人間を人質として賢く保持しているので、彼らは時々彼らの血を食べ、その見返りにこれらの人間は生きることができます。ユイチロウは彼の専門家チームと一緒にヴァンパイアハンタークエストを続け、数年のうちに彼は彼らの会社の重要なメンバーになります。彼は地球上を歩くすべての吸血鬼の人生を終わらせることを誓いますが、これはすぐに変わります。
優一郎は彼のことを知るようになる 子供時代 死んだと推定された友人のミカエラはまだ生きていますが、もう人間ではありません。彼は吸血鬼です。物事を再び正常にするために必死になって、ユイチロウは彼が彼の友人を彼の人間の形に戻すことができる方法を探します。しかし、それがそれほど簡単だったとしたら、誰もがすでにそれをやっているでしょう。彼はこれに対する答えを探していますが、1か月後には、東京の街が巨大な吸血鬼のグループに襲われると言われています。ユイチロウは今、これらの血に飢えたモンスターとの戦争に備える必要がありますが、彼の友人がこの戦争に決して関与しないようにする必要もあります。彼がミカエラを救い、彼の唯一の「家族」を取り戻すことができる唯一の方法は、彼を通常に戻す方法を見つけることです。彼らの一人が彼らの反対者に追われる前に、彼はこれを行うことができるでしょうか?
ストーリーラインの大きな問題は、そのペースです。これは、たった1シーズンであまりにも多くの領域をカバーしようとするほとんどの12エピソードの少年アニメが直面するもう1つの一般的な課題です。最初のシーズン以降は何も変わらないので、ストーリーは時々少し古くなったように感じます。しかし、シーズン2で採用された「家族」のテーマは非常に優れており、「フィールズレーン」への1つの深い感情的な旅の確固たる基盤を形成しています。
キャラクター 生き残ります 自分のためではなく、愛する人のためだけに。途中でどれだけ失うかを見るのは本当に悲痛です。特に、血縁関係はなかったものの、お互いに家族を見つけた2人のキャラクター、ミカエラとユイチロウ。しかし、それでもすぐに彼らから奪われてしまいます。友一郎が友達を復活させる方法を見つけようと必死になっているのも うつ病 見る。彼は友人が死んだと思っていたが、今では死んだ人に勝るものがない形で戻ってきた。ユイチロウがこれを通して感じる無力感を文字通り感じることができます、そしてそれはあなたがショーの暗い雰囲気に漂い始めるときです。
最初のシーズンのストーリーの蓄積は、このシーズンのキャラクターに利益をもたらします。当初、優一郎は、彼の人生を時間とともにより悲惨なものにする一連の不幸な出来事を経験しているように見えます。しかし、ミカエラが生きているというニュースが来ると、点をつなぎ始めます。キャラクターは典型的な少年キャラクターとしてモデル化されていますが、それでもそれほど面白くはありません。戦争から少し時間を取って、実際に24分間のキャラクターの相互作用に焦点を当てるエピソードがありました。キャラクター開発には明確な努力が払われていますが、典型的な少年ベースのキャラクターに精通している人だけがショーのこの側面を理解することができます。
アニメーションは、ウィットスタジオによって維持されている通常の標準よりもわずかに低いですが、そのアート面はただ美しいです。荒れ地の終末論的な設定は、カラーパレットをすべてかすんでいる意図的な鈍さの灰色の色合いで非常によく描かれています。これは魅力的ではないと感じる人もいるかもしれませんが、このようなディストピアの世界に他に何を期待できますか?その背後にある全体的なアイデアは、それを不穏で暗いように見せることです。これは、本当に目的にかなう方法で行われました。
私はすでにショーのサウンドトラックに対する私の不朽の愛を表明しているので、それについて二度と怒鳴るつもりはありません。私のように、「Seraph of the End」のサウンドトラックを掘れば、それらを手に入れることができます ここに 。全体として、このアニメは平均をわずかに上回っていると言っても過言ではありません。これは、最近のほとんどの少年が失敗したこと、つまりドラマとアクションを組み合わせて適切なコードを打つことができるためです。かなりゆっくりではありますが、最初のシーズンから大きな進歩を遂げました。しかし、進歩は進歩ですよね?それで、先に進んで、これに10ポイントの評価尺度で7.5を与えます。最初のシーズン以来何とか改善したことに対して、追加のポイント0.5。うまくいけば、次のシーズンに、このアニメは改善のために0.5をはるかに超えて稼ぎ、その弱点に取り組み、それが持つ真の可能性に到達するでしょう。
「終わりのセラフ」の英語の吹き替え版と下塗り版は、 ファニメーション。