「エイリアン」シリーズの第 7 作目「エイリアン:ロムルス」は、脚本も共同執筆したフェデ・アルバレスの監督のもとに命を吹き込まれました。荒廃した宇宙ステーションを探索する任務に乗り出す若い宇宙入植者と清掃員の一団を描きます。廃墟となったステーションの奥深くを探索していると、彼らは予期せず全宇宙で最も恐ろしいゼノモーフに遭遇します。
間もなく、宇宙ステーションはその生物の狩場となり、物陰に隠れて若い入植者を一人ずつ狩り始めます。 1979 年の「エイリアン」と 1986 年の「エイリアン」の間の独立したインタークエルとして機能します。 SF ホラー映画 ケイリー・スペイニー、デヴィッド・ジョンソン、アーチー・ルノー、イザベラ・マーセド、スパイク・ファーン、アイリーン・ウーからなる才能あるアンサンブルキャストが出演しています。宇宙ステーションの不気味さを考えると、それ自体がキャラクターとしても機能し、エイリアンによって引き起こされる恐怖を倍増させます。
『エイリアン:ロムルス』の撮影は主にハンガリー、特に首都ブダペストで行われた。ケイリー・スペイニー主演作の主要撮影は 2023 年 3 月に開始され、4 か月足らずの同年 7 月の第 1 週に終了しました。フェデ・アルバレスのユニークな撮影スタイルと、撮影監督ガロ・オリバレスの映画的ビジョン、そして前作の魔法を再現するプロダクションデザイナーのナアマン・マーシャルの創造力との見事なコラボレーションにより、映画に望ましい恐ろしい雰囲気が生み出され、スリリングな視聴体験が保証されました。チームメンバー全員が、誇大宣伝に値する映画を制作するよう努めました。
『エイリアン:ロムルス』は全編ハンガリーのブダペスト市で撮影された。宇宙入植者の集団が最悪の悪夢に直面する宇宙ステーション ルネッサンスの世界を作成するために、制作チームは、国内最大規模のスタジオの 1 つである象徴的な Origo Studios が提供するサービスを利用しました。まさにブダペストの Felsőkert u にあります。 9, 1151 にあるこの撮影施設は、最先端のテクノロジー、設備の整ったサウンド ステージ、VFX/マルチメディア ステージ、熟練した専門家、世界クラスのポストプロダクション施設を備えていることで知られています。環境に優しい取り組みも提供しているという事実により、世界中の映画制作者の間ですでに人気が高まっています。また、「」などのいくつかの主要な作品の背景としても機能しました。 砂丘 、「」 ボーダーランズ 、' そして ' かわいそうなもの 』
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宇宙を舞台にした徹底的な SF 映画であるにもかかわらず、スタッフは CGI ではなく実用的な効果に大きく依存しました。宇宙船や生き物からミニチュアや宇宙ステーションのセットに至るまで、ほとんどすべてが制作チームによって構築され、後にコンピューター グラフィックスと統合されました。とのインタビューで ハリウッドレポーター、 ホラーの冒険で最もよく知られるフェデ氏も同様のことを明かし、「グリーンバックを使わないことへの執着」と実際的な効果の使い方について詳しく説明した。彼は、「私たちがこれらの空間で実際に生き、呼吸できるように、すべてを構築する必要がありました。」と述べました。
CG のビジョンと扱いについて彼は次のように付け加えました。「範囲や動きに関しては CG にしかできないことがいくつかあります。したがって、撮影には本当に適切なツールでなければなりません。理想的には、CG を見ているように感じさせるべきではありません。 」 Film Stories との会話の中で、彼はグリーン スクリーンを可能な限り避けた方法について詳しく話しました。 「延長が必要な瞬間があれば、背景に昔ながらの絵画を使って対応します。そこにはただ絵画があるだけです」とフェデ氏は語った。
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監督はさらに、「その場では気づかないけど、一時停止すると『あれは後ろのクソ絵だ!』と気づくだろう。そこが気に入っている」と付け加えた。多くの場合、人々は「それは問題ですか...?」と言いますが、もちろん問題はありません...それは映画にオリジナルの質感も与えます。あらゆるトリックが考えられます。鏡を作ったかどうか思い出そうとしています。セットの 1 つでミラーを作成する予定だったと思いますが、結局それを構築することになりました。 「ああ、それでは建ててみましょう。」
キャストやスタッフは監督の選択に同意しているようだ。レイン・キャラダインを演じるカイリー・スペイニーは、テニスボールの代わりにアニマトロニクス/パペットのエイリアン生物や「フェイスハガー」を使って撮影する方が、自然の恐怖を表現するのがいかに簡単だったかを説明した。求められる結果を達成するために、映画製作者は、特殊メイクアップ効果アーティストのスタンリー・ウィンストン(映画『ターミネーター』シリーズ、いくつかの『ジュラシック・パーク』映画、『エイリアン』、ザ・シング)と「エイリアン」のリドリー・スコット監督。
キャスト数名が集まって対談しました コライダー そして撮影現場の環境とエネルギーについて豆知識をこぼした。興味深いことに、この映画は時系列に沿って録画されました。アンディ役で主演するデヴィッド・ジョンソンは、「ある日の撮影が次の日の撮影に影響し、次の撮影にもそれが伝わるということを意味する」と述べた。スペイニーは、映画の激しい雰囲気にもかかわらず、撮影現場の雰囲気はお互いの付き合いを楽しんでいたため、非常に冷たかったと付け加えた。タイラーを演じるアーチー・ルノーも同様の意見を述べ、ゼノモーフの存在下での撮影は経験全体の中で最もエキサイティングな部分の一つだったと付け加えた。
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ルノー氏は、「彼らがそれらを建設していることは知っていて、写真などを見ていたからですが、実際にその現場に立ち会えるとは、私たち全員が非常に楽しみにしていたと思う日でした。」と述べました。ケイ役を演じる俳優のイザベラ・マーセドは、次のように述べて興味深い視点を提供しました。終わったと思ったら、何かクレイジーなことが起こる。それが私が正すことを絶対に恐れていたことだったのだと思う。」全体として、『エイリアン:ロムルス』では、フェデは実用的な効果と物理的な効果の間のバランスを創造的に取り、このジャンルと映画シリーズのファンにとって爽快な体験となっています。それは彼がフィルム ストーリーズに語ったとおりです。「宇宙ショットや CGI になるものはすべて、ミニチュアや船なども用意しています。」