17史上最高のマッドハウスアニメ
マッドハウススタジオは50年以上の歴史があり、今日そのベルトの下にあるすべての素晴らしいアニメ番組を公然と自慢できるという評判を本当に獲得しています。スタジオの名前に言及するだけで、すべてのアニメファンの心に興奮と高い期待を呼び起こすことができます。スタジオの名前で呼ばれる有名なアニメ番組の過多は、戦闘アニメを含む複数のジャンルを含みます、 芯 、スポーツ、ホラー、さらには 人生のひとこま 。
しかし、そこに非常に多くの象徴的なマッドハウスアニメがあるので、最高のものを選ぶのは簡単ではありません。スタジオは文字通り、アニメの世界全体を「 カードキャプターさくら 」と「デスノート」のようなかなり新しいもの。それでも、私たちは彼らの必見のアニメ番組のいくつかのリストを作成しました。リストは暗いスリラーと気楽なもので構成されています rom-comアニメ 並外れた芸術的なスタイルを持っています。これらのタイトルは、スタジオの有名な品質を証明するものです。したがって、リストまで下にスクロールして、これらの「傑作」のどれを見てきたか、そしてどれを表示リストの一番上に置くべきかを見つけてください。これらの最高のマッドハウスアニメのいくつかは、Netflix、Crunchyroll、またはHuluで見ることができます。
17.パーフェクトブルー（1997）
「パーフェクトブルー」は、その遺産がアニメの世界をはるかに超えている絶対的な古典です。ダーレンアロノフスキーは、彼の映画のアニメからシーン全体を文字通り再現しました。 レクイエムフォードリーム 。」アニメは現在20年以上前のものですが、ビジュアルは恐ろしく美しく、今日でも影響力があります。 「パーフェクトブルー」のアートワークはマッドハウススタジオの最高の作品の1つであり、上質なワインのように熟成したようです。
16.レインボー（2009）
' 虹 「他のどのアニメよりも際立っています。それが実際の出来事に基づいているという証拠はありませんが、それは恐ろしくリアルに感じます。 1955年に設定され、矯正施設ですべての受刑者である若い滞納者を厳しく扱う残忍な司法制度を考察します。最初のエピソード自体から、MadhouseStudioは視聴者に露骨な暴力について警告しました。その警告があっても、先にあるのはほとんどの視聴者が準備できないものです。 邪魔 「レインボー」は、他のアニメにはないような反応を呼び起こすことができるアニメです。
15.ハンター×ハンター（2011 –）
' ハンター×ハンター ‘は、世の中で最も長く続いている少年アニメの1つです。フィラーは一切含まれておらず、エピソードごとに良くなります。よく構成されたプロットと深い特徴を備えたインテリジェントなバトルアニメに興味があるなら、このアニメはまさにあなたが見なければならないものです。
「HunterXHunter」は、148話近くの長期にわたる番組であるにもかかわらず、一貫してアニメーションの品質を維持しています。アニメはまた、多くの明るい配色を特徴としており、これは少数の視聴者にとってはオフになっています。しかし、これらのカラーパレットは、実際にはアニメの高揚感と冒険的な雰囲気を引き立てています。戦略的な戦闘シーンと予測不可能なプロットの進行により、「HunterXHunter」はアニメのウォッチリストの最上位に位置するはずです。
14.四畳半神話（2010）
マッドハウススタジオは、そのアートスタイルを実験し、ほとんどのショーで「標準」と見なされているものの制限から抜け出すことで知られています。 ‘ 四畳半神話 ‘は、アニメの芸術が一見奇妙ですが、「なぜこのような他のアニメ番組がないのか」と思わせることができる方法の代表的な例です。ほんの数秒で、一連の対照的なビジュアルが表示されます。これらはすべて、ストーリーラインの方向を指す特定のメタファーを表しています。 「四畳半神話」は、スタジオが制作した最高のアニメの1つです。それは実際に得られるよりもはるかに注目に値する。
13.時をかける少女（2006）
' 時をかける少女 ‘は「原因と結果」の概念を タイムトラベル 。その芸術に関しては、それについてあまり例外的なことは何もありません。それでも、アニメはそのシンプルさとディテールで心をつかみます。マッドハウススタジオは、このショーのアートスタイルであまりユニークなことは何もしていません。しかし、背景、教室、通りは、他のアニメには見られないような微細なディテールでレンダリングされています。
12.サマーウォーズ（2009）
' サマーウォーズ ‘は、現実世界と仮想世界の2つの異なる世界を切り替えます。後者は、すべてが可能な人工的に作成された領域です。これらの世界の両方の描写は、創造的な使用で非常に独特です CGI 。
CGIは多くのアニメに強いスーツではありませんでしたが、Madhouse Studioは、それを巧みに処理するこのアニメで固定観念を打ち破ります。アニメの仮想世界で描かれたすべてのアバターは、実際のアバターと奇妙に印象的な類似点を持っています。直感的で独創的な言葉は、このショーのスタイルの商を非常によく要約している2つの言葉です。
11. Hajime no Ippo
弾丸、火の玉、パワーアップはありません アクションシーン 、 ‘ Hajime no Ippo ‘は、オーバーザトップや決まり文句のアクションの比喩にうんざりしている人にとっては新鮮な空気です。このアニメのアートスタイルの良いところは、マンガのアートに非常に忠実であるということです。ベテランのマンガ読者にとって、このアニメは、画面上で生き生きとしたすべてのキャラクターのようなものです。トレーニングシーンも完璧に実行され、気分が高揚します。スタジオマッドハウスは、このアニメでやらなければならないことを正確に実行しました。それ以上のことは、少しやり過ぎだったでしょう。
10.レッドライン（2009）
マッドハウススタジオは、面白くてユニークなストーリーを備えた見事なアニメ化で知られています。残念ながら、「 レッドライン 「両方が欠けています！それでも、それをこのリストの価値のあるエントリにしているのは、その標準以下の実体を補う支配的なアートスタイルです。スタジオが「レッドライン」を制作するのに半年以上かかりました。アニメーションプロセスには、100,000を超える手作りの図面が使用されました。アドレナリンが急いでいるレースシーンでは、文字通り任意のフレームで一時停止し、壁に額装する価値のある芸術作品を手に入れることができる膨大な量の作業を感じることができます！
9.死者の高校（2010 –）
‘のアートワーク 死者のハイスクール ‘はその複雑さのために説明するのが少し難しいです。それにもかかわらず、ビジュアルはアクションシーケンス中に印象的です。しかし、最も厄介な方法で本当に際立っているのは、キャラクターデザインです。言い換えれば、女性キャラクターの比率は明らかに誇張されています。しかし、それはまさにほとんどのことです エッキ ファンが欲しいですよね？
8.ブラックラグーン（2006）
' ブラックラグーン ‘はそのジャンルの典型的な古典です。激しいアクションシーンと酸性の社会評論のバランスを完璧に保ちながら、面白いプロットを提供します。アニメーションの品質はシリーズ全体で一貫しており、アクションシーケンス中は印象的ではありません。そのキャラクターデザインの多様性とディテールは本当に際立っているものです。カーチェイスシーンでのCGIでさえ、すべて悪い仕事ではありません。 「ブラックラグーン」は、かなりまともなアニメーションのアニメが視聴者の体験をさらに高めることができる方法の良い例です。
7.パラサイト：マキシム（2014-）
世界は、人間の脳に直接侵入して全身を支配する寄生エイリアンの種族に乗っ取られてきました。その後、彼らは自分の体を獣のような生き物に作り変え、無防備な獲物を食べて生き残ることができます。いつ 寄生虫 16歳の泉新一を攻撃しようとすると、腕に隠れてしまう。
シンイチの脳に移動することができず、寄生虫はそれ自体が実体になりながら彼の腕の中にとどまります。マンガと比べると、アニメのイラストは少し残念です。しかし、ショーを本当に盗むのは、シンイチと共存するブレードを備えた形を変える寄生虫のグラフィック描写です。アニメーションは、時々、マーベルの「 ヴェノム 、これは同様の概念に従います。
6.オーバーロード（2015 –）
' オーバーロード 「ソードアート・オンライン」をはぎ取ろうとするゲームアニメのように思えるかもしれませんが、それだけではありません。このアニメで本当に印象的なのは、ストーリー、キャラクター、アニメーションを通じて、ゲーム内に広大な宇宙を構築する方法です。使用されているCGIは平均を上回っており、見事な背景が特徴です。主人公のアニメにも多くの重点が置かれています。アートスタイルは、アニメの他のキャラクターと比較して彼が保持している力の量を象徴しています。彼がより強力になるにつれて、彼の全体的な外観の詳細に変化が見られます。
5.ヘルシングアルティメット（2006 – 2012）
このバージョンの「 ヘルシング ‘は前作よりもはるかに優れており、マッドハウスはマンガの暗いプロットをもう少し真剣に扱っています。アニメーションで角を切り取らず、見事に四角くなります ホラー 鮮やかなサスペンスとアクションシーケンスを描写することによってサイド。すべてのキャラクターは広範囲にわたって詳細に記述されているため、それぞれの個性に完全に適合しています。
4.ワンパンマン（2015 –）
「のアニメーションには素晴らしいものは何もない」と主張する人もいるかもしれません。 ワンパンマン 。」しかし、それについて再考すると、ほとんどの しょううねん リードはある種の武器を振るう。これらのキャラクターに派手な効果を追加する方が簡単です。しかし埼玉は戦いの最中に拳だけを使う。マッドハウスはそのすべてを非常に注意深く描き、アニメーション化しました。戦闘シーンでは、滑らかな動きと壮大な効果の完璧さを感じることができます。もう一つ注目されるのは、伝説のミームにふさわしい「OK！」を含むキャラクターの表情です。埼玉の。
3.モンスター（2004 – 2005）
浦沢直樹は、過去10年間で最高のアニメシリーズのいくつかを書いたサスペンスのマスターです。だが ' モンスター 殺人と罪悪感の物語は、彼の最高の作品であり、すぐに忘れられることはありません。ショーの芸術はその神秘的なトーンを増強し、キャラクターの精神病的な個性にさらに層を追加します。
浦沢は光と影を使って、実際のアイデンティティを覆い隠すキャラクターの顔に謎を作り出します。それぞれのキャラクターには独特の体型があり、国籍に応じたディテールも完璧に仕上げられています。一目でアジア、スラブ、中東のどれであるかがわかります。牧歌的なブドウ園とドイツの町の背景はシュールで、ほとんどフォトリアリスティックな魅力があります。 ‘ モンスター ‘は確かにミステリーアニメがこれまでにないほど完璧です。
2.デスノート（2006 – 2007）
すべてのアニメ愛好家は、「の輝きに精通しています。 デスノート 。」しかし、このリストの価値のあるエントリになるのは、そのアニメーションが他の少年アニメと比べてどのように際立っているかです。でも デスノート ‘はめったにありません 戦闘シーン 、背景と暗いテーマは非常に魅力的です。適切な量のドラマとさまざまな配色が私たちの注目を集めています。ペンで名前を書くライトを含むシーンでさえ、壮大な詳細で実行されました。
1. Nana (2006 – 2007)
' Nana ‘は、次のような典型的な女性キャラクターのステレオタイプを回避します moe とツンデレ。それでも、アニメはほとんどより明るく輝いています 少女ショー そこに。アニメのキャラクターはとてもリアルなので、実際に自分の姿を見ることができます。アートの面では、マッドハウスの基準を満たしていません。それでも、ショーは体の形などの細部に注意を払って素晴らしい体験を提供します。状況の提示とキャラクターの本物の個性は、このアニメを感情の範囲としてカタパルトします。