今年の夏のビジネス全体の巨大な40%からマーベルのシェアを奪ったとしても、ディズニーは依然として最高の地位を占めているでしょう。ディズニーの今後の2つのメジャーリリースでのみ上昇するだろうと私は考えています。 マレフィセント:悪の女王 」と「 アナと雪の女王2 ’、いくつかの組み合わせ Disney +リリース 来年も非常によく似たラインナップです。肝心なのは、ディズニーが興行収入でこれより良い年を過ごしたとは思わないということです。そして、ここから良くなる必要があるだけです。
子会社などを通じて、主流のハリウッドには、ネズミの家が所有しておらず、影響力を残して、それを見るようになる道はありません。ピクサーの買収を除いて、それらのすべてがこの10年以内に起こりました。ディズニーがほぼゼロの競争でトップに立つことを可能にします。その時間枠内で、実写のリメイクの数も大幅に増加し、必要な技術の達成とオリジナルのアニメーション映画で彼らのためにうまく機能し続けます。私は以前、ディズニーの公式が何であるか、そしてそれが家族の聴衆に何十億もの曲にアピールする理由について複数の理由を強調しましたが、今のところ、過去10年間にディズニーが提供しなければならなかった最高のものについて議論します。
ロジスティック上の理由から、 MCUフィルム 、スターウォーズと最近取得したフォックスのプロパティは、特にディズニーがそれらのディストリビューターとしてのみ機能するため、リストから除外されています。それどころか、ディズニーもここで制作アングルを持っているので、ピクサー映画はこのリストに含まれています。それが邪魔にならないように、ここに10年(2010-2019)の最高のディズニー映画のリストがあります。
ディズニーは昔からアニメの古典の実写リメイクを行っていたかもしれませんが、過去を振り返ると、流行への信頼を固めるために1本の映画と呼ぶことができます。 2016年のリリースはほんの少し近づきましたが、それは「 美女と野獣 ’はあっという間に数十億ドルを突破し、世界中の視聴者を魅了し、そのかなりうらやましい制作と衣装デザインにより、その名前に2つのオスカーノミネートを獲得しました。ストーリー的には、そうです、 提供する少し新しい 、そしてその過程で、それは古くからの固定観念を呼び起こし、同じことを非難されましたが、それが物語の核心です。完全に目覚めた物語を何十年も待たなければならないかもしれませんが、それまでは、空想があれば、この視覚的に驚異的な古典の再話があります。
前 ' アベンジャーズ:エンドゲーム ’、これはインドで最大のハリウッド映画でした。誇大広告は非常にリアルで、リリースから3週間以内に満員の家に流れ込みました。魅力は明らかですが、映画としては、誇大広告を超えて、それはまれな技術的成果であり、今年の「ライオンキング」が証明したように、このようなフルレングスの機能は映画が変わることを意味しました。正直なところ、Netflixの「Mowgli」は私にとって映画としてはうまく機能しましたが、BalooとMowgliが「BareNecessities」で彼らの悩みを歌っているのを聞く必要があるときは、ここに行きます。
この映画の批判のほとんどすべては、楽しく叙事詩的で古典的なものに続いて、これらすべての年後にそれを生き返らせたまさにそのことに基づいていました 1994年アニメ版 。 BBCの野生生物のドキュメンタリーに似ていると主張し、フォトリアリズムによる感情の喪失を嘆いている批評家は大丈夫だと言います。この映画は、ノスタルジアとすべてのことだけで、それがしたことを大げさにしたとさえ言えます。それがリリース中に作ったノイズ、 世界で最も高収入の映画の1つ 、これまで。しかし、最終的には、映画に当てはまるすべての不満にもかかわらず、それについてのすべての素晴らしいこと(あなたが素晴らしいフォトリアリスティックアニメーションのファンでない場合)は最初の映画から直接生じていると私は言います。そして、私はそれをそのままにしておきます。
キャスティングから予告編まで、映画に関連するすべてのニュースに続いて、明白な懐疑論がありました。この映画は世界中で10億ドルの収益を上げているかもしれませんが、この映画には2つの異なる観客がいると思います。適切には、彼らの評決もそうです。 ‘ アラジン ’は間違いなく劇場にふさわしい映画であり、見つけることができる最高の形式であり、うっかりして、それをそのように捉えた観客は、結局それを好きになった人でした。
実写リメイクであることを正当化するビジュアルや曲など、大画面でのヒットが違うだけで、ホームメディアで捉えた人たちの失望を想像することができます。映画自体の核となる側面について言えば、置き換えはありません ロビンウィリアムズ 確かに、しかし ウィル・スミス の魔神は、ここで簡単にハイライトされますが、なんとか自分の魔神を保持しています。これは間違いなく、現在リメイクされている多くのディズニー映画の中で最も優れたものの1つです。
ビデオゲームファンとして、この映画は「 レディプレイヤー1 」は、しかし、適度な懐かしさで武装しており、アーケードビデオゲームの世界の中に巧妙に設置され、ラルフとヴァネロペの間のありそうもない友情に十分に描かれた適切な場所にその心がありました。 レックイットラルフ ’は、ディズニーがアニメーション映画で正しく行うすべてのことを具現化したものです。たとえその日がほとんど覚えていなくても、それはあなたが席にいる間、とても楽しい時間を過ごすことを確実にするでしょう。実際、この映画の続編もかなり素晴らしいです、そしてリストの中の場所を見つけることをかろうじて逃します。
' モアナ ポリネシアの村の首長の娘から、神秘的な物体とマウイを再会することを期待してマウイを見つけるために海自体が選んだものまで、その名を冠したキャラクターと彼女の勇敢で意志の強い旅の物語です。女神。彼女の物語と旅はすぐにディズニープリンセスの間でモアナを非典型的に確立しました、そして全体として、優れたアニメーションとビジュアル、素晴らしいキャラクター、そしていくつかの思い出に残るトラックが特徴的なディズニーの音楽スタイルでうまく盛り込まれた感動的な物語は、大いに働いたすべてを網羅していますこの映画のために。
' もつれた ’は実際、私がしっかりと承認した一種のおとぎ話であり、オリジナルの魅力を保持しながら、独自の重要な魅力を追加しています。グリム兄弟による古典的なドイツのラプンツェルの物語に基づいており、「塔の上のラプンツェル」は、ディズニーの特徴的な方法ではありますが、途中で新しいひねりを加えています。それだけでなく、ラプンツェルとフリンライダーの関係の発泡性は、私がディズニーで見た中で最高のものの1つであり、この映画はいつでも魅力的で魅力的な時計になります。それは多くのディズニー映画では言えません。
スーパーヒーローの家族は、14年のギャップを経て大画面に戻り、その年で最も面白い映画の1つを提供しました。確かに、最初の映画の支持者は、この映画がこれまでに作られた最高のアニメーション映画の中でトップに位置する元の映画にろうそくを持っていないと主張するかもしれませんが、それは明らかに最初の映画のほぼすべての心を持っていました。ディズニーとピクサーはどちらも、元の映画に取り組んだコアチームのほとんどを維持する素晴らしい仕事をしました。そうすることで、特に声の出演者は、時間の経過によって魅力が完全に失われることがないようにしました。それと、ジャックが絶対的なロックスターであり、言葉からシーンを盗んだという事実は、この映画を最初の映画の価値のある後継者にします。
ディズニーがアニメ化を行ってから数十年が経ちましたが、その中でも、インフレータブルロボットのベイマックスほど愛らしいキャラクターはまだ見つかりません。実際、映画の主人公であるヒロとの彼の激動の関係は、映画を通常のアニメフェアよりもスティックにするコア領域の1つであり、残りの部分は、ネオフューチャリズムコミックのファンタジーセットとして生きていましたSan Fransokyoでも、かなり素晴らしいです。あらゆる面での勝利、これ。
あなたが見るときにあなたがあなたの日を甘くするために必要な他のほとんどはありません トム・ハンクス 著者P.L.を説得しようとしているウォルトディズニーを描いた彼女のメリーポピンズのキャラクターの映画化権を横断します。これは、彼が最終的に映画化することができたもので、1964年のオリジナルの「メリーポピンズ」映画です。さらに、これは実際にディズニーの娘たちの要請で起こったということです。ディズニーの娘たちは、本に基づいて映画を制作することを約束し、20年以上にわたって彼女を追いかけました。この映画は1961年のそのプロセスの真っ只中に約2週間を含みますが、ハンクスとハンクスの両方の並外れたパフォーマンス エマ・トンプソン トラバースが映画を2013年が提供しなければならなかった最高のものの1つに引き上げるにつれて。
以前に多くの記事で述べたように、ディズニーがそうすることは信じられないほどまれです 続編 元のプロパティの1つになりますが、「 フローズン ’は、特に若い人たちの間で、特にそう正当化されました。 2人の姉妹の和解のこの物語は、そのうちの1人が魔法のような氷のような力を振るい、最近のディズニーの機能にはなかった方法で観客を魅了し、観客は彼らの愛を示すために劇場に大勢集まった–ほぼ$ 1.3の曲十億。商品とすべての「レット・イット・ゴー」のビデオは屋根から外れ、これまでで最高のアニメーション映画の1つではないにしても、最大の1つとしてそれを固めました。
' トイストーリー4 ’は驚くほどよくできていて、優れた‘と比べると見劣りします。 トイストーリー3 」、それがそうであった感情的な熱に決して上昇しない、それはまだそれがかなり素晴らしいことを意味します。アニメーションは完璧です。最初のフレームから3Dで完璧にレンダリングされたすべての戻ってきた新しいキャラクターを見ると、本当に印象的で、すべてのキャラクターが色で満たされ、鋭い冒険心があります。ここで退屈な瞬間はめったになく、その進行中の躁病のエネルギーにもかかわらず、映画はその感情的なビットのために機能し、移動して手放すこと、友情、忠誠心、そして一時停止の間に提示された自分の目的の美徳について話しますそして絶対に悲痛なフィナーレ。ピクサーは確かに、私を混乱させた「トイストーリー3」の最後のシーンに合わせようと試みましたが、彼らは数インチ近くに来ました。インチ。それは私にとっての勝利です。
' ズートピア ’は、ピクサー映画でしかできないと以前に思っていたものを確立しました。それは、あらゆる場面で気まぐれなキャラクターが信じられる幻想的でスマートに想像された世界と、たくさんのユーモアとともにあなたの心を引っ張る感情的なコアです。真面目な話ですが、ナマケモノと「ゴッドファーザー」のパロディーが登場した直後の10分間、アニメーション映画が私を混乱に陥れるのに近づくのは難しいでしょう。アニメーションから、ジェイソン・ベイトマンとジェニファー・グッドウィンの素晴らしい声優、世界の構築まで、すべてが一言で言えばAレートです。ディズニーが続編を実現させたとしても、私は続編を待つことはできません。
‘の1回のショットで画面を埋め尽くす膨大な数の色 ココナッツ ’は、特に劇場で3Dで映画を撮ることができた場合は、興奮して目がくらむだけです。文化的な角度は映画にも魔法をかけますが、「 ココナッツ ’は、伝統、家族、情熱、そして最も重要なことに音楽というテーマを取り入れており、それから何年も経った今でも、この映画に戻ることができます。
数十年離れていても、おそらく私と一緒に残るこの映画の1つの記憶は、非常によくできた、感情的なエンディングの腸パンチです。そして、それは他のすべてがこの楽しい映画から消えていくということではありませんが、あらゆる種類の映画を見てきた私の長年の間に、アンディがおもちゃに別れを告げて大学に移るシーンがおそらく私がするでしょう私の心に近づきすぎています。その日、署名的に終わったのはアンディの子供時代だけではありませんでした。それも私たちのものでした。私があからさまに感傷的または哲学的ではないと言うとき、私を信じてください。 「トイストーリー4」はそれ自体が素晴らしいものでしたが、これに近いものはありません。これは、より考えられる理由で、そこにある最高の三部作の1つが決定的に終わったためです。
ディズニーが何十年にもわたって提供しなければならなかった最高のもの、2番目と3番目の最高のものでさえピクサーから来るということは、1995年の「トイストーリー」以来そこにある最高のアニメーション映画のいくつかを出して、単に恒星のアニメーショングループについてのボリュームを話す必要があります。ピクサーを愛する人なら誰でも、完全にオリジナルのプロジェクトでそうすることが最も効果的であることを知っています。これがまさにその最高の宝石です。たとえその魂が刑事的に過小評価されている「ウォーリー」の近くにあるとしても、感情的にも創意工夫的にも、過去10年間の「ウォーリー」は世界に向けられていると私は言います。 ラタトゥイユ ’またはその時代の他の素晴らしいピクサー映画。
それはやる気を起こさせ、賢く、美しく見え、ほぼで観察された創造性を増幅します すべてのピクサー映画 MAXに。その結果、95分間の純粋で制限のないアニメーションの喜びと感情が生まれました。あえて言うと、その背後にある概念がいかにうまく機械化されているか、シームレスに感情に変換され、ピクサーの魂を体現していることに大きな賞賛を要求する映画です。ディズニー。ちなみに、ビンボンはあなたを醜く泣かせます。 「私のために彼女を月に連れて行ってください。」