「親」は単なる言葉ではありません。それはたまたま感情です。そして、いくつかの映画はその感情を引き出すのに素晴らしい仕事をしました。これらの映画は私たちの家族生活を反映しているだけでなく、私たちが人生と呼ばれるこの旅の中で両親と過ごした瞬間を大切にしなければならないことを私たちに認識させます。そうは言っても、これがこれまでのトップの子育て映画のリストです。これらの最高の子育て映画のいくつかは、Netflix、Hulu、またはAmazonPrimeで見ることができます。
一人一人の子供は、ある時点で、一人で暮らすことを想像していました。家で一人で、自由、無制限のテレビ視聴、すべてのジャンクフードを持っています。 「ホーム・アローン」はそのファンタジーを実現し、一人暮らしのスリルを表現しました。そして、その狂気を待っているクライマックスのように、それはまた、人生における両親の重要性と大きな悪い世界の危険性を描写しています。 「ホーム・アローン」はあなたの中に子供を甘やかすだけでなく、強いメッセージを伝え、子供にアピールする方法でそれを行います。
「取った」 父と娘の関係を別の、しかし印象的な方法で探求します。主人公が娘を見つけるために使用する系統的なアプローチ以外に、この映画は父親の壊れやすい側面を示しています。男は戦闘機、海軍のアザラシ、または地球上で最も強力な男である可能性がありますが、最も強力な男/女でさえも壊すことができるものが1つあり、それは彼らの子供です。この映画の筋書きはばかげて単純に見えるかもしれませんが、スリリングで満足のいく体験をもたらす生の感情的なコアがあります。また、 リーアム・ニーソン 主役で素晴らしいです。
ピクサー スタジオは決してあなたを失望させることはできません。この映画は単なる水中冒険以上のものです。それは、孵化する前から母親を亡くし、それ以来苦労している子供、ネモのアイデンティティの危機を扱っています。彼の父は彼の子供を安全に保つために最善を尽くしている間。 'ファインディング・ニモ' 一人で子育てをしようとする父親の闘いです。彼は子供を育てる方法を知らないかもしれませんが、彼は彼が彼の子供を愛し、彼のために何でもすることを知っています。
このリストで地球の侵略を紹介する映画は何ですか?よく見ると、映画は エイリアン また、彼らの侵略についてでもありません。それは父親が子供たちの世話をすることについてです。それは、テロ攻撃、エピデミック、または生存のための闘争であった可能性があります。状況が変わる可能性があります。時にはそれははるかに異常かもしれません。しかし、親の本能は決して変わりません。映画の中で、 トムクルーズ 彼の限界を超え、彼の純粋な愛によって、彼の子供たちを救うという唯一の動機でエイリアンの邪悪な道と戦う父親を演じます。この映画はあなたを懐かしくは思わないかもしれませんが、どんな状況でも、親の心の最初のことは彼らの子供の安全であることに気づきます。
親は子供たちにより良いものを提供するために自分たちの道を踏み外します。この映画では、 エイミー・アダムス 彼は感情的に悩んでいて、またかなり不安定だったので、教育でより良いショットを必要とする子供を持つ母親を演じています。彼女はあらゆることに手を尽くしますが、結局、犯罪現場を片付けるという違法な仕事に落ち着きます。映画は乾いたユーモアに満ちていますが、それはここで最も印象的な側面ではありません。ゴージャスさは、母と息子の成長物語、彼らの理解、そしてお互いへの犠牲にあります。最初は使い古されたように見える映画のひとつですが、だんだんと毎秒楽しんでいきます。
この映画は、そこにあるすべての機能不全の家族の主張をします。葬式は家族を彼らの家に連れ戻し、そして険しかったすべての問題が現れます。しかし、漂流の中で、愛はまだ明白です。この映画は誰にとっても親しみやすいものではないかもしれませんが、いくつかの思い出に残るシーンがあります。 メリル・ストリープ そして ジュリア・ロバーツ ‘化学はすべての疎遠に反映されます 母娘の関係 世界とその下に住む不朽の愛のヒント。この映画はハッピーエンドの概念を楽しませていませんが、すべての安定した家が幸せであるとは限らず、すべての野生の家が被害を受けているわけではないという視点を提供します。
「星間」 ブラックホール、ワームホール、相対性理論、5次元、時空のゆがみなどのアイデアが密集しています。しかし、乗り越えられないオッズに直面して父親が娘と再会しようとしている感情的な物語を描写するためのツールとしてそれらを使用することほど、これらのアイデアの正確な描写には興味がありません。 。はい、 「星間」 それがそうであるのと同じくらい父娘の物語です SF 。明らかに、 クリストファー・ノーラン 彼自身が3人の子供たちの溺愛する父親である彼は、彼が子供たちと共有する関係に敬意を表するために、彼自身の親からインスピレーションを得たようです。
マットの生涯( ジョージ・クルーニー )彼の妻がサーフィンの事故の後、昏睡状態に陥ったとき、干し草になります。医者は彼女がそれから決して回復しないかもしれないと言います。その結果、彼の人生は混乱しています。彼は今、2人の10代の娘を処理する必要があり、その方法がわかりません。マットはその後、妻が彼をだましていたことを発見し、状況は混乱します。彼は、2人の女の子を一人で育てるという単なる考えを理解することはできません。それだけでなく、彼は兄弟姉妹から、自分の土地を売り払って何百万ドルも稼ぐように強要されました。映画は複雑な状況を扱っていますが、本質的には、父と彼の2人の娘の物語です。彼らが共有する絆を理解し、評価するのは、人生の貪欲さと不確実性です。
子供がどんなに醜くても才能がなくても、母親の子供への信仰は揺るぎないものであり、毅然としたものです。この映画は、その感情をユーモラスな方法で探求しています。それはニューメキシコに住む家族の生活を追っています。オリーブは、彼女の両親が彼女を訓練したカリフォルニアで開催される予定の美人コンテストの資格があることを知ります。したがって、家族全員が彼女のページェントのためにオリーブを連れて行くために遠征に行きます。遠征は家族にとっては悲惨なことですが、観客にとっては喜びの一部です。しかし、家族はお互いへの愛情に気づき、やがて親しくなります。
取得後の10代 妊娠中 彼女が自分の子供を出産したいかどうかを決定する必要があります。彼女は赤ちゃんを飼うかどうかわからないかもしれませんが、母親になることは確かです。映画はユーモアに満ちていますが、いくつかの深刻な問題やテーマを見事に探求しています。それは、一度に1日、人生を乗り越えようとしている1人の妊婦の闘争を描いています。この映画はまた、少女が両親と共有する関係に焦点を当てており、視聴者にいくつかの深刻な質問に直面させます。なぜなら、世界の混乱の中で、あらゆる場面で理解し、そこにいることができるのは自分の両親だけだからです。
この映画は、のブレイクアウトパフォーマンスで最もよく知られています レオナルド・ディカプリオ 。それは非常によく書かれた、複雑な家族ドラマです。私たちの家族のほとんどでは、私たちの兄または妹が若い人たちの世話をしています。彼らは疑似父親の姿になります。この映画は、この感情を数ノッチ高くします。兄は障害のある弟の世話をするだけでなく、家族全員の世話もします。兄弟間の関係は絡み合っていますが、愛は彼らを再び結びつけます。
ある程度、「部屋」の最初の部分は見るのが大変ですが、その後に続くのは、脱出、驚き、発見、喪、そして目覚めの圧倒的な物語です。闘争と苦痛の瞬間の後に喜びと解放の瞬間が続き、次に真実と啓示の瞬間が続きます。 「部屋」ほどカタルシス的な映画はほとんどありません。おそらく、あなたは映画の大部分をあなたの涙を拭くのに費やすでしょう。そして、あなたが流したそれらの涙は、悲しみや痛みからではありません。あなたはただいくつかの前向きな感情に圧倒されていることに気付くでしょう—ほとんどは喜びと解放です。母親が息子と再会するのを見る喜び。 5歳の子供がこの世界の美しさを発見するのを見る喜び。母親が彼女を生かし続けた愛に気づくのを見る喜び。そして、罪のない子供がこの世界の真の美しさを探求することを妨げるさまざまな身体的および感情的なハードルからの解放。
ソフィアコッポラは 'ロストイントランスレーション' 、彼女が「どこか」と呼ばれる同様に美しい映画も監督したことを忘れてはなりません。父と娘の絆の物語は、ソフィアが伝説の父に同行していたときのソフィア自身の子供時代の自伝的であるようです。 フランシスフォードコッポラ 、さまざまなホテルや映画セットに。 「どこか」は、すぐには驚かないが、考え始めるとゆっくりと成長していく映画の1つです。基本的に、特に2回目の視聴後は、あなたのそばにとどまります。それは孤独のテーマに触れ、 孤独 その点では「ロストイントランスレーション」に似ていますが、映画の中心である父娘の化学作用により、あなたはもっと感動します。簡単に言えば、それは最高です 父娘映画 私の意見では、これまでに作られた。
エラー・コルトレーンの子供時代と思春期を文字通り捉えた映画は、まさに傑作です。メイソン・ジュニア(エラ・コルトレーン)の旅と、母親や絶えず変化する家族との関係を描いています。彼の子供時代は決してスムーズではありませんが、彼は彼の育成のすべての地形を通して学びます。彼の母親は一連の失敗した結婚を経験します。しかし、それは彼らの関係に影響を与えることはなく、彼らの生活の状況に関係なく、彼らは常に一緒です。エラーは声があり、成長し続ける視点を持っており、彼自身の家族を持つ彼の実の父親によって常に導かれています。映画は私たちに最も謙虚な方法で人生の真の価値を実現させます。
親であるという感覚の代名詞である映画です。 「幸せのちから」 夢を実現しようとする男の闘争だけでなく、息子に同じことをするように教える男性のことでもあります。彼は1つになるので、例は必要ありません。この映画は、親が子供を育てるために経験しなければならない犠牲を思い起こさせます。それは愛と優しさの象徴であり、誰もが想像できる道を案内します。この映画は、最も困難な状況でも人間が表現できる抵抗と不浸透性を描いています。 ウィル・スミス 彼の目を通して話し、彼は本当に「父」という言葉を象徴しています。