私はいつもマスクに奇妙な魅力を持っていました。それは子供の頃に始まったものです。通常の人間の顔は、あなたが鮮やかと呼ぶものではなく、すべての異なる人種を集めた後でも、色は多くなく、色調が異なるものがいくつかあります。そして、ほとんどの人は同じ丸い目、三角形の鼻、楕円形の口、そしてトンネルの耳を持っています。これは私のお気に入りの最後のシーンを思い出させます 韓国映画 、 「殺人の追憶」 。とにかく、今日は「マスク」とマスクされたキャラクターの映画について話します。
側溝に木製のマスクを見つけたらどうしますか?あなたはそれを身に着け、ロードキルとして終わる前に、止められない自然のフリークに変わります。マスクはマーク・バッジャーの漫画のタイトルロールでしたが、その後人気を博しました ジム・キャリー 後に成功したアニメシリーズと悲惨な続編を生み出したの描写。 「エースベンチュラ」での彼のシェナニガンの後、キャリーはチャイナショップで雄牛になるためにレッドカーペットを転がされました、そして最終製品はおそらく彼の最も忘れられない役割でした。視覚技術は成果であり、90年代の未開発のCGIは、映画の漫画的なトーンに完全に適合していました。マスクとして、キャリーは彼の終わりのない自然な実用的なコメディスキルを表示する完全な自由を与えられました、それは質問を提起します:キャリープロットは余暇の間に彼の兄弟トールを殺す計画ですか?
100種類のマスクされたキャラクターを調べ、残念ながら私のお気に入りのいくつかを削除した後、私は最高だと思う映画のリストをまとめました。これは、マスクされたキャラクターが最も優れている、マスクに似た映画のリストです。 Netflix、Hulu、AmazonPrimeのTheMaskなど、これらの映画の多くを見ることができます。このリストには、マスクされたホラー映画のキャラクター、マスクされた女性のキャラクター、マスクされた漫画のキャラクターが含まれています。
私の好きなパフォーマンスで マイケルファスベンダー 、彼は第三の啓示です。いいえ、真剣に、彼はそうです。彼の性格であるフランクは、精神性が化石化した非国教主義と衰退するゴシック文化の副産物であるミュージシャンのグループ、基本的には音楽を通して喜び以外の何も求めていない人々によって謎であると考えられています。彼は、伝説的なミュージシャンのフランク・サイドボトムに触発された、偽の頭と奇妙な奇抜さを誇示しています。キャラクターは、フレディ・マーキュリー風の実験的なボーカルとドレッシングの下に埋もれている衝撃的なバックストーリー、一見無関係なオブジェクト、特に暖かさを放つオーラの独特の鑑賞を持っています。 「きしむ周波数」、「脈動する無限大」、「銀河のサイレンの音」について歌うキャラクターを嫌うのは、とても難しいことです。
ここでルールを少しひねるかもしれませんが、これを除外することはできませんでした。 「鬼婆」の母親は、いくつかのシーンでマスクを着用していますが、実行と影響は文脈上非常に効果的であり、映画の結果を完全に変えます。新藤兼人の作品は、当時の多くの日本の映画製作者のように、慣習的に迷信的でした。スリル満点のサウンドデザインと野原や裸体のイメージが快楽主義と解放に満ちたオニババですが、それはカルマの忘れられない作品になりますが、キャラクターが彼らの悪行の代償を払うものです。オニババは日本の民間伝承の女性の悪魔であり、母親の非難への蓄積は魅力的です。
映画「アリス、スウィートアリス」とそのキラーはどちらも、おそらく最も過小評価されている人物の1人です。 スラッシャー 歴史、「ブラッククリスマス」とともにこのジャンルの開発のパイオニアである。宗教的狂信と子供殺害という不穏なテーマはさておき、最も際立っているのは、殺人者の幼児用マスクと、子供たちが甘い黄色のスクールバスに行く途中に着る甘い黄色のレインコートです。スラッシャーは攻撃的なときに最も効果的です。一部の羽を波立たせなければホラー映画を作る意味はありません。このキラーは、「ローズマリーの赤ちゃん」の忌まわしいオールディーズよりも驚くほど明白でした。
ジョルジュ・フランジュは、フランスのニューウェーブの本質的な部分であるにもかかわらず、他の人と比較して彼のフィルモグラフィーで最も孤立していました。彼のスタイルは、彼のホラー傑作「顔のない眼」に展示されている初期の表現主義映画と詩的なシュルレアリスムに大きく影響されました。多くの点で、ボディホラーを扱った19世紀の悲劇的な小説に似ており、派生物であると批評家に非難されました(フランスの批評家は自分たちを映画製作者よりも芸術的だと考えていました)。フランジュが、クリスチャンに1オンスの感情を表現させない通常のフェイスマスクを通して、どのように強い離人症の感覚を呼び起こすかを見るために、深く掘り下げる必要はありません。
映画の途中で、ほとんどの人は、「プレデター」のエイリアンが人間の目には見えないようになっているにもかかわらず、なぜマスクを着用しているのかを考えたに違いありません。それは彼の一部ですか 80年代 sci-fi モデル化されたユニフォーム?その質問はすぐに答えられます、私たちが見つけたとき、それは彼がただ一人の醜い母親**** rだからです!プレデターは、実際にはヤウチャ種の存在であり、さまざまな続編やクロスオーバーで探求されてきたように、何世紀にもわたって、人間や異種形態を含む他の種を名誉とスポーツのために探してきました。マスクはYautjaにとって、ヘルメットは騎士にとって、戦闘状況の前提条件です。
それは常に巨大な仕事であり、 DC 大画面のグラフィックノベル。表現主義のカラーパレット、道徳的に曖昧なアンチヒーロー、社会の暗い見通し、理想と影響のみによるキャラクター開発でビジュアルをキャプチャします。 「VForVendetta」 テロリストの共感者を支援するための非常に二極化した政治的イデオロギーを含むケース。映画はアラン・ムーアが探求したイデオロギーの非常にアクセスしやすいバージョンを作成することで失敗しましたが、それが正しかったのは、魅力的なヒューゴ・ウィービングが演じるVの視覚的扱いだけでした。キャラクターは現在、独立したグループによる不適合や無秩序の行為に関連するように成長しています。
この段階までに テリー・ギリアム の「ブラジル」、何が起こっているのかを考えるために脳細胞を運動させる意味はありません。私たちはばかげている ディストピアの未来 ギリアムはこの社会の機能について内省することはなく、ジョージオーウェルの1984年から着想を得た見通しのみを提供しているため、夢のシーケンス以外のシュールレアリスムに同意することはできません。歯科医の椅子に縛り付けられた、ローリーを背景にしたアジアの赤ちゃんの顔の相撲マスクを身に着けているジャック・リントのクローズアップを含むシーケンスのフィッシュアイと広角の間のシャッフルは、非常に不気味で、完璧な始まりです映画の最終幕。リントのキャラクターに関する専門性を実際に指摘することはできませんが、奇妙さを高めるのは主に避けられない雰囲気です。
「私はあなたとここに閉じ込められていません、あなたは私とここに閉じ込められています!」私は一列に出くわしたことがありません スーパーヒーロー映画 それはそのような信念を持ったその主人公を説明しています。バットマン、スパイダーマンなどは戦闘と人気の点で優れているかもしれませんが、ロールシャッハほど「一般人が自警行為に転向した」ことを描いたものはありません。彼の臆病な身体性が彼の野蛮な決意のために世界と戦うことをどのように強制されるかについての行は話します。彼が身に着けているマスクは、犯罪者だけでなく彼自身を脅かすシンボルです。それは彼を定義するのではなく、彼の責任を定義するからです。
「普通の」社会の近くから何マイルも離れた家に住んでいるとき、どのようにしてマスクの流行に追いつくのですか?あなたは革の断片を切り取り、それらを縫い合わせて、そして見よ!レザーフェイスをジェイソンに変えたリメイクとジグソーパズルのような男との出会いではなく、トビーフーパーの2本の映画だけを考えてみましょう。私が信じているマスクには奇妙な裏話があり、Leatherfaceの知的障害と一致しています。人食い人種の家族で育てられた人間の皮膚は、常に豊富にあり、傷ついた顔を隠すために使用されていたでしょう。子供の頭脳を持っている彼は、マスクに笑顔を浮かべ、新しいアイデンティティと「TCM」を自分自身に与えるための無邪気な夢中になります。
マスクは恐ろしさにも関係しており、黒は暗くて邪悪なものであり、この基準に完全に適合するキャラクターはシス卿、ダースベイダーです。彼をこのリストから除外することは不可能です。 史上最高の悪役の1人 忘れられないアイデンティティと顔の露出シーンの両方を備えています。ボディービルダーのデビッド・プラウズのヘラクレスな体格とベテランのパフォーマーであるジェームズ・アール・ジョーンズのバリトンの声により、彼の描写は完璧であり、彼を権威と堂々としたものにしています。ベイダーのマスクは、三部作の過程で探求される彼の最大の長所と短所の両方であるため、非常に興味深いものです。
私が子供の頃にゾロのアニメシリーズを見たのを覚えています、そして明らかに私は彼の用心深い行動とキャラクターのゴシックな性質に注意を払ったことがありませんでした。ゾロはすべての女性のファンタジーの完全なパッケージです。彼は騎士のように勇敢で、王子のように魅力的であり、驚きはありませんでした。 アントニオ・バンデラス 熟練した剣士を演じるために黒いマントとアイマスクを着用しました。彼の外見はバットマンやファントムのようなものにも影響を与え、後者が脅威にさらされている間、ゾロは優雅にパナッシュでタップダンスをしました。
ジョン・ハートが数か月前に亡くなったときのことを覚えています。「1984」、「エイリアン」、「ハリー・ポッター」での彼のパフォーマンスは大好きですが、他に類を見ないもの、インスピレーションを得たものがあります。 デビッドリンチ 彼を「単に世界で最も偉大な俳優」と呼ぶために。 「エレファントマン」のジョンメリック。リンチの映画は常に素晴らしいパフォーマンスを見せてきました、ジャックナンス、 ナオミ・ワッツ 、デニス・ホッパー、ローラ・ダーンですが、ハートを除いて、監督自身を凌駕した人はいません。彼は自分の容姿が悪いために同情を要求することはありませんが、震える言葉の絶え間ない苦痛を通して、彼が幸せなときでさえ、あなたは彼のために涙を流さずにはいられません。彼は長期間マスクを着用していませんが、彼が直面している社会的不名誉を強調するには、マスクを着用する必要があることが不可欠です。
ビクトリア朝時代のオートクチュールを調べて、アパレルとしてのマスクの始まりを確認する必要があります。そのため、特にルルーの小説「オペラ座の怪人」の有名な主人公の顔で、すぐにゴシック文学の中でその場所を見つけました。ここでは、キャラクターについて検討します。したがって、ロンチェイニー以外に、マスクを着用したクロードレインズやウィリアムフィンレイなどの他の俳優も含めます。ファントムは常にホラーの中で最も象徴的なキャラクターの1つであり、悲劇、復讐、欲望、そして葛藤に覆われています。
約40年間、観客の心に恐怖を刻んできたキャラクターが1人いるとすれば、それはマイケルマイヤーズです。ジョン・カーペンターによるオリジナルの「ハロウィーン」は、男が誰よりもホラーをよく理解していたため、天才的な作品でした。これは、超自然的なホラーが、精神病質者によって実行された言いようのない暴力行為を含むB級の搾取映画の群がる軍隊によってゆっくりと沈黙していた時でした。そんな中、カーペンターは死ぬことのない、生命のない顔をしたモンスター、現代の「フランケンシュタイン」を復活させました。マスクはウィリアムシャトナーの顔をモデルにしており、デザイナーが彼のオーバートップ演技で悪名高い俳優の顔を、何十年も感情を表していないマスクにどのように変えたかに興味をそそられました。