あなたが見なければならない10の最高のディリップクマール映画

ボリウッドがインドの映画を刺激的な夢に先導していたとき、それを芸術的な身長として氷河期に確立した俳優が1人いました。フィルムフェアが重要だった時代に彼の才能で映画に火をつけたディリップ・クマールは、インドの映画に革命をもたらしました。 「現実的な演技」の概念を取り入れることで知られるディリップ・クマールは、将来の偉人への道を開いた。ムハンマド・ユスフ・カーンとして生まれたディリップ・クマールは、ボンベイ・トーキーズがプロデュースしたJwar Bhata（1944）から始めました。批評家や観客の心にゆっくりと超越し、俳優は最高の一人として確立されました。このリストでは、パフォーマーとしてのクマールとアート自体に影響を与えた映画を考慮に入れました。それで、これがディリップ・クマールのトップ10映画のリストです。

10.アザード（1955）

10年で最大の映画の1つである「アザド」は、インド映画の黄金時代を定義しています。彼の3番目の「ベストアクターのためのフィルムフェア」をつかんで、ディリップクマールは彼のロマンチックな最高の状態にあり、彼の非の打ちどころのないコミックのタイミングでそれを完璧に高めます。俳優が悲劇の偉人の一人として氷河期にランクを上げていた間、「アザード」は他のジャンルでの彼の熟練度を披露しました。

9.マドゥマティ（1958）

ビマルロイ監督の「マドゥマティ」は、現代人のディリップクマールのアナンドと、部族の女性であるビージャヤンティマラのマドゥマティを中心に展開する超常現象のロマンスです。しかし、社会的な普及のために、彼らは生涯の間に関係を持つことができず、生まれ変わります。インド映画の生まれ変わりとゴシック物語を紹介する映画と、クマールとビージャヤンティマラの印象的な登場人物の登場により、映画は興行成績を破り、9つのフィルムフェア賞を受賞しました。

8. Ram Aur Shyam（1967）

「RamAurShyam」は、悲劇の王が喜劇を掘り下げるのを見ました。タピチャナクヤ監督のこの映画では、ディリップクマールが、出生時に別れた双子のラムとシャムの2役を演じました。ディリップ・クマールは、観客を驚かせ、コミカルなタイミングで彼らの期待を上回り、監督のコミカルなアイデアを完璧に描き出しました。この映画を見るのがとても楽しいものにしたのは、インドのアイデンティティと文化への微妙な見方です。社会のさまざまな層で育ち、両方のキャラクターはさまざまな感性と個性を発達させます。これらの微妙な参照が基盤を形成しましたが、クマールの輝きはすべてのアイデアをくすぐったいコメディと結びつけました。

7.シャクティ（1982）

インド映画の最高の映画の1つと見なされている「シャクティ」は、インド映画を定義する2つの名前、ディリップクマールとアミターブバッチャンをもたらしました。ラメーシュシッピー監督のこの映画は、見るべき楽しみです。バッチャンがスターダムのピークにあったときにリリースしたクマールは、バッチャンのビジェイクマールを強力にサポートすることで、彼の輝きと経験を証明しています。この映画は商業的誤謬に簡単に溺れてしまう可能性がありましたが、クマールとバッチャンのそびえ立つパフォーマンスは、映画を批判的かつ商業的な強みに保ちました。 「シャクティ」は、父と息子の関係の平行したストーリーを維持しながら、溢れんばかりの犯罪と汚職に対処しました。クマールの引き裂かれた疲れた描写DCPアシュウィニクマールは、バッチャンのビジェイクマールへの片思いを吹き込み、彼に批判的な拍手を送り、彼の最後のフィルムフェア賞の最優秀俳優賞を受賞しました。

6. Devdas（1955）

ビマルロイ監督の「デーヴダース」は、シャラットチャンドラチャトパディヤイの象徴的な小説を最初に映画化したものの1つです。インド映画の古典と見なされているこの映画の成功の多くは、反抗的なキャラクターの深遠なパフォーマンスによるものです。俳優は、心理的および感情的な機能を見事にスケッチしました。シャールクカーンの派手な理解とは異なり、クマールははるかに深いパフォーマンスを生み出しました。ディリップ・クマールは、デヴダスの根深いエゴ、アルコール依存症、反抗的な態度、生来の人間性、そしてパロの片思いを吹き込み、一見一次元のキャラクターに多面的な展望を提供しました。

5.アンダーズ（1949）

仲間の偉大な芸術家ラージカプールとナルギスと画面を共有し、ディリップクマールは、ナルギスのニーナを魅了することに失敗し、常に悪役に変わる愛らしいディリップとして「アンダーズ」で主演しました。独立後初期のヒンディー映画の史上最高の古典の1つと見なされていたこの映画は、「三角関係」の概念をヒンディー映画にもたらしました。都会の西洋化された上部地殻を舞台にした「アンダーズ」は、異性のメンバー間のプラトニックな友情を扱っています。クマールはキャラクターに完璧な構造を作り、そこで彼に同情し、最終的に彼の悪質な狡猾さを嫌い始めます。 「恋愛中」のコンセプトは、クマールを「善良で不運な男」として簡単に固めることができたかもしれませんが、灰色の色合いを強調する成熟したパフォーマンスは、彼のキャラクターの軌道を変えました。 「アンダーズ」は彼の最初のベンチャーの1つであり、クマールは期待を上回りました。伝説のラージ・カプールに対して彼自身の立場を保持することによって、俳優はまだ来ていない成功の初期の兆候を示しました。

4.サギナマハト（1970）

タパンシンハ監督のディリップクマールの最初で唯一のベンガル映画「サギナマハト」は、1942年から43年のインドの労働運動を背景に設定されています。ディリップ・クマールは、タイトルロールの役割を評価し、キャラクターの心理的および感情的な機能に対する成熟した見方を披露しました。この映画は、シンハの初期のキャリアに影響を与えた英国映画の特定のオーラを運びます。クマールは、社会階層のシェケルを破ろうとしている抑圧されたコミュニティを表しています。クマールは彼の内面の社会的意識を導き、監督の芸術的感性を見事に描写しました。チームの努力により、ディリップクマールの最優秀俳優を含む、映画5BFJA賞を受賞しました。

3. Mashaal（1984）

謎めいたヤシュチョプラ監督の「マシャール」は、汚職の土に巻き込まれた尊敬され、法を遵守する市民であるヴィノードクマールに焦点を当て、厳しい復讐のために犯罪に転向します。マラーティー語の作家バサント・シャンカーの演劇「アシュルーンチ・ザリ・ピューレ」（1966年）を原作としたこの映画は、家族、犯罪、汚職、罰をテーマにしています。クマールは彼のカリスマ性と演技能力を見事に擬人化しました。アンサンブルキャストで、クマールは模範を示しました。悲劇に立ち返り、クマールは口径、カリスマ性、魅力を備えたインスピレーションを得たパフォーマンスを生み出しました。

2.ナヤダウル（1957）

工業化と独立後のトラウマのテーマを確立する「ナヤ・ダウル」は、タイトルが示すように、インドの変化の新時代についてです。ディリップ・クマールをシャンカール、産業の富の抑圧的なトランクの下のトンガワラとして主演し、映画は平等のための権威に挑戦する彼の試み​​を記録します。 B. R. Chopra監督のこの映画は、時代をはるかに超えていました。そのようなコンセプトと主題の抑圧が観客に関係がなかった時代にリリースされた「ナヤ・ダウル」は、映画製作の芸術に変化の風をもたらしました。クマールが率いるこの映画は、彼に4回目の「フィルムフェア賞主演男優賞」を受賞しました。

1. Mughal-E-Azam（1960）

制作中の最高傑作である「偉大なるムガル帝国」は、高い野心のビジョンでした。 K.アジフ監督のこの映画は、完成までに10年かかりました。 「Mughal-E-Azam」は、論争、経済的無力、芸術的な行き詰まりによって傷つけられ、裏付けのない欲求の産物であるように思われました。しかし、K。アジフが芸術の細部に注意を払い、Shapoorji Pallonjiの基本的な投資と俳優の芸術の見事な把握により、この1960年の壮大な時代劇はすべての障壁を打ち破り、インド映画の最初の大ヒット作の1つになりました。この映画は、アクバル皇帝、息子のサリム、美しいアナルカリの物語をたどり、父と息子の違い、家族に対する義務、女性の試練と苦難、そして樹脂の対立を探ります。プリトヴィラージカプールのアクバルとマドゥバラのアナルカリとともに、サリムの役割を評価するディリップクマールは、サリムに芸術的人間性の新しい波をもたらしました。